Beautiful Things

Последние несколько вечеров я испытывала желание вернуться в "Семена": листала свои записи, горюя по утраченным страничкам, просмотрела несколько последних томов манги, умиляясь всему ужасно. Повторюсь, классная история) Хочется перечитать, не всё, может, но некоторые арки. Но я думаю при этом, что так нельзя, если уж браться, то за всё разом, а на это время нужно. Вот я по итогу и не берусь вовсе
Может, аниме тогда пересмотреть, хотя бы "жару"?
...
Страшная мысль, ой страшная

...

Benson Boone - "Beautiful Things"

---

JoJo, part 7: Steel Ball Run

Официально в работе и это тоже космос


x.


x.

---

кино раз

Анора

Анора

Просмотр оскароносных фильмов не является моей любимой дисциплиной, но дело было вечером, делать было нечего и вот как-то так сложилось, что широкая по хронометражу «Анора» оказалась проглочена в едином порыве. Мне понравилось, серьёзно, это было классно. У меня вообще не было никаких ожиданий, и я оказалась прямо-таки приятно удивлена. Фильм впечатлил меня сугубо как интернациональное хулиганство. Постановка – чисто фестивально-артхаусная, но нескучная по причинам, о которых ниже; визуально – ничего такого особенного, съёмка живая, но интересных композиционных решений я не заметила; по темам – мне не близка героиня, хотя в разрезе маленьких людей сколько таких «Анор» найдётся среди зрителей, все мы немного Анора по-своему, всех жизнь жёстко любит по-всякому, разве что таким стержнем, силой, яркостью не каждый может похвастаться, так что есть чему поучиться у титульной героини. Фильм, имхо, не рисует её жертвой, но и не выставляет героиней с большой буквы, просто показывает, как есть, без прикрас, и это хорошо. Не настолько хорошо, чтобы Оскар дать, правда, ну да это только моё мнение.

Фильм первую треть раскачивается, делает это неторопливо, подводит к логичному развитию, и когда в кадре появляются армяне и Юра Борисов, начинается восхитительная абсурдистски-трагикомичная феерия. Ни в коем случае не смотрите этот фильм в дубляже, он портит абсолютно всё. Львиная доля обаяния картины держится на языковых шутках, штуках, взаимодействии говорящих на разных языках людей и ситуативной комедии. Да, в середине фильм резко меняет тон несколько раз, но так естественно у него вышло, так легко – я очаровываюсь, когда так получается.

Мне разве что тон финала не очень понравился. Он тоже хороший и в чём-то наверняка правильный – я правда весь фильм ждала, когда Анора начнёт плакать, – но как будто бы хотелось чего-то другого, менее минорного, чуть более явно светлого. Впрочем, может быть автор не хотел никого обманывать или обнадёживать, или цитировать «Брата 2» с его «водочки нам принеси, мы домой летим» слишком явно. Не хватило мне этого самого возвращения. Впрочем и показанное можно так интерпретировать – осознание, признание, обретение и возвращение. Себе себя, может, и тогда такой тоскливый финал становится хорошим началом.

* * *

Пророк. История Александра Пушкина

Пророк. История Александра Пушкина

«Пророка» я посмотрела в кино, собственно, вдохновлённая образом Борисова в «Аноре» Обаятельный он парень, приятно на него смотреть, так что я нисколько не пожалела и о просмотре этого фильма. Откровенно говоря, он плох, как биография, но мюзикл получился замечательный, а я люблю мюзиклы. Динамичный, яркий, образный, всё при нём, всё на месте, отдельные места прямо-таки блестящие – тут меня порадовал и саунд, и картинка. Несколько крутых авторских решений, которые хотелось прокомментировать лишь словом «вау», я приметила, что уже много больше, чем немало. Ну и рэпчик, да У неподготовленного человека может случиться культурный шок, но я кайфанула. Я таки с этой целью на фильм и шла, ожидая увидеть весёлый кринж. Но бит реально качает и глагол Пушкина таки сложно испортить Так что рекомендую в качестве нового опыта – современное искусство деконструкции как оно есть, ничего плохого в этом не вижу.

---

Akatsuki no Yona, ch. 268

...

Мне так хочется, чтобы он что-нибудь придумал, чтобы именно он нашёл выход, прибегнув к силе людей, или что там ещё он умеет, любит и практикует. Едва ли можно обойтись без жертв, но вдруг! В тебя верит Хак, сделай ты уже в конце концов невозможное!

---

Arcane, season 2

Как бы хорош ни был «Аркейн», не сложилось у меня в голове из двух сезонов цельной картины.

отзыв со спойлерами

Следовало, конечно, освежить в памяти первый сезон перед релизом второго, но не нашлось для этого времени. Помню основные персонажные ветки, помню, что всё закончилось клиффэнгером – мощнейшим эмоциональным крещендо в финале. Мне в целом сюжетная арка сестёр, переплетённая с прошлым их неродных отцов, казалась законченной уже тогда – всё, высшая точка пройдена, дальше только спад. Так оно, я считаю, и вышло: метания Вай и Джинкс не то чтобы во всём лишние в продолжении, но уже исчерпавшие себя настолько, чтобы наблюдать за ними было не очень-то интересно. И ладно у Джинкс ещё кроме сложных семейных обстоятельств есть её нежеланная революция и последователи (моменты с Севикой огненные; преступление, что их так резко обрубили после первых трёх серий), но у Вай в сущности нет ничего столь же значительного, только романтические отношения с Кейт, так что в показанных событиях её основной характеризацией оказывается испытываемая пустота, невозможность найти своё место или выбрать сторону, что как бы и хорошо, но в заданном формате, при столь значительном повышении ставок, не очень-то трогает.

А заданный формат как-то внезапно едва ли не отменил всё то, что в первом сезоне казалось наиважнейшей вехой. Последствия события, что имело место быть в финале первого сезона, смаковали пару первых эпизодов, а дальше едва ли не под ковёр замели, сместив акцент на другое – третью силу. И это так… не скажу «халтурно», но лениво? Ну, т.е., как заставить две непримиримые стороны прийти к некому согласию? Ввести в повествование общего врага. Это достаточно банальное и безопасное решение, на мой взгляд. Предсказуемое, отчасти, ведь персонажи сериала с первоисточником в виде игры не могут быть совсем уж безумными злодеями сами по себе. Но с этим сценарным ходом примиряет то, что этой третьей силой оказался персонаж, который по первому сезону был мне очень симпатичен.

Да, центральной линией второго сезона я вижу уже не конфликт Вай и Джинкс (Вандера и Силко), а Джейса и Виктора, и его развитие так же вплетено в глобальное противостояние двух сторон, только уже на намного более эпичном уровне. Поэтому вышло не очень хорошо, имхо, с раскрытием личных мотивов. Безусловно, финальная сцена примирения и единения трогает до глубины души, но то, как персонажи к ней пришли, лично у меня вызывает некоторое недоумение. Т.е. сначала тебе красиво и хорошо, а потом ты начинаешь думать и что-то как-то одно с другим не вяжется. Я могу ошибаться, потому что по первому сезону их общую арку у меня в голове затмили другие вещи, но просто скачок вышел неверибельным, пусть и логичным. Т.е. меня смущает не то, что произошло, а как оно произошло. Уж кто, а авторы от недостатка средств выразительности не страдают, но конкретно с Джейсом и Виктором не хватило какой-то плавности, какого-то ещё этапа, чтобы картина стала цельной.

Но им ещё повезло в сравнении с Мэл и её единоличной борьбой с… кем? Кто/что это были/было, откуда они взялись, как их понять? Фракция Розы окончательно всё запутала в моих глазах, всё, что с ними и про них, я вообще не уловила. Как и мотивы Амбессы по итогу остались для меня неявными. При том-то тётка крайне колоритная, никакой пафосной бравады в палпатин-стиле за ней замечено не было. Просто я как будто бы в неправильный момент моргнула и перестала понимать, в какую сторону она воюет. И вот это мне хочется назвать основным недостатком сезона: лорная каша в финале. Иногда лучше проще и банальнее, но толково и с деталями, а не вот как-то так, как это было сделано в «Аркейне».

Ну да на подобные замечания, с учётом уровня качества постановки, рисовки и всего хочется просто закрыть глаза, махнуть рукой – всё это несущественно, неважно и кому вообще дело есть, когда в моменте от визуальных красот у тебя буквально дыхание перехватывает. Да, случались моменты, когда мне казалось, что с откровенно клиповым подходом аниматоры явно заигрались, но вместе с тем яснее ясного было, что такая форма отлично подходит современному времени и моде.

Очень хочется пересмотреть, обстоятельно, с толком, уделить время обоим сезонам, но, думаю, всё же лучше сделать это спустя время, истосковавшись по красивому. При этом у меня ноль желания ознакомиться с игрой и совсем не хочется погружаться в фандом – хочется сохранить сериал в памяти в нетронутом виде. И советовать к просмотру всем, кто ещё не. «Аркейн» не уникален с точки зрения сюжета, рассказанной истории, но как мультипликационное явление он абсолютно визуально великолепен и смотреть его стоит хотя бы ради нового зрительского опыта.

---

понедельник в конце ноября

Отпуск заканчивается, хандра накатывает, я, кажется, одичала немного за две недели, и с этим нужно что-то делать но зачем

Выход второго сезона Аркейна, имхо, искусственно растянули, тем самым замаскировав темп повествования, который, пожалуй, бешенный, но мне пока всё нравится, финал интригует.

Клип под настроение —


Играющее в сериале инди не то чтобы поражает воображение своей оригинальностью, но конкретно этот трек хочется принести только из-за Силко в видео — “Sucker”

---

Dragon Age: The Veilguard

гиф на тему

Я уже забыла ждать



Вообще пофиг, каким будет конечный результат, я слишком долго ждала и двадцать раз перегореть успела, но проект всё-таки выстрадали, он выйдет и я этому рада, пляшем

upd.

– Знаешь, Лютик, иногда тяжело начать новую историю, не закончив старую.
– Тьфу, опять про свои книги. Заведи себе сраную полку. Чтоб больше одной влезало, угу?
– Смотри-ка, почти метафора вышла.
– Иди в жопу. То есть спасибо. То есть иди в жопу!


Я прошла игру, провела в ней 90 часов и теперь просто не знаю, как употребить освободившееся время
Да, игра не без недостатков, но мне в целом понравилось, свои от неё эмоции я получила

сумбурная простынка

Все четыре игры серии вышли разными и о разном.
Первая как будто бы считается самой-самой, ведь в ней присутствуют различные варианты происхождения гг и множество сложных выборов в процессе прохождения, давящая атмосфера, мрачное окружение – DAO вышла тогда, когда всё это было модно и свежо.
Вторую часть на момент выхода пинали все, кому не лень, соглашаясь при этом, что вопреки всему персонажи вышли интересными и личная сюжетная линия гг получилась хорошей, пусть и возмутительно безальтернативной.
Выход третьей части происходил буквально на моих глазах, я следила за всеми новостями, трейлерами, роликами, жадно впитывала это всё в себя, но, помнится, не то чтобы долгожданный релиз вызвал у всех повальный восторг. Вот вам огромные пространства, вместо лабиринтоподобных кишок, вот вам разные гг, вместо одного великолепного Хоука, вот вам замок, возможность выращивать цветочки, вот вам лысый эльф, гей, кунари, ещё целый мешок приятелей, ВАРРИК, выборы, всё как вы любите, чего вам ещё надо, мабари вы неблагодарные?! Нам бы финал нормальный… Вот вам ровно через год финал в dlc, довольны теперь, можно мы пойдём делать что-нибудь другое? И это вы называете финалом?! Где наше продолжение?! – кричали преимущественно травмированные Лавеланки, но их можно понять.
Ладно, будет вам продолжение.



И вот тут в пространстве десятилетней разработки DA4 скрываются производственные бездны, о которых фанаты могли судить по обрывкам информации, комментариям уволенных или ушедших по своему желанию разработчиков и всему такому прочему, что очевидно свидетельствовало лишь об одном: будущее игры в глубокой непроглядной жопе. Никто ничего хорошего уже как будто бы и не ждал вовсе, и первый полноценный катастрофически задизлайканный трейлер явился таким своеобразным памятником обиженного миром потребителя. Ещё не вышедшую игру принялись вдохновлённо закапывать, видя для того основание в каждой новой крупице информации. Где-то здесь я махнула рукой и перестала следить за фансообществом, убедившись, что никаким весельем там и не пахнет. Избавленная от спойлеров и чужого негатива, я оказалась вознаграждена ничем не замутнённым личным опытом прохождения свежей игры. Это было лучшим решением.

Не скажу, что пролог и первые часы игры поразили меня до глубины души, нет, мне всё не нравилось Сомнительный редизайн, где он и так работал, незнакомцы в роли знакомых персонажей, не самое увлекательное начало само по себе. Но чем больше часов я проводила в игре, тем сильнее становилась симпатия, кроме недостатков я стала замечать и достоинства.

И, да, не думала, что скажу это, ведь до сих пор ситуация с играми студии была иной, но в DAV геймплей мне понравился сильно больше персонажей.

Жанровое смещение в сторону экшена поначалу вызывало у меня недоумение, но по мере осваивания разных приёмов и способностей, боевая система начала доставлять массу удовольствия. Я играла за мага и по классике это обычно очень тяжело на начальных этапах, зато потом… Правда, мне было весело и защищаться, и контратаковать, и уклоняться. Казалось, что всю тактику разработчики похерили, но едва ли это так. Сложные бои заставят думать, где лучше стоять, кого первым бить, какие способности использовать. Разве что, привыкнув к анимациям конкретных боссов, можно было тупо чередовать увороты и закликивание одной кнопкой. И всё равно боевой вариативности в игре больше, чем можно было подумать, исходя из промо. Ну да я и Mass Effect люблю, взаимодействие с сопартийцами, пришедшее прямиком оттуда, мне по кайфу. Но, опять же, входишь во вкус не сразу, а позже, когда обнаруживаешь интересные комбо.

Далее – локации. Поначалу показавшиеся тупыми коридорами, в последствие оказалось, что это коридоры многоэтажные и намного более обширные. В отдельных местах даже возникало чувство, что ты в каком-то подобии метроидвании и не просто скромный спаситель мира, а немного и Лара Крофт, и Джеймс Бонд, и Капитан Америка, и мало ли кто ещё. Бывало, если уставал от сюжета или героев, то отдыхал, наблюдая свежую необычную локацию и взаимодействуя с ней. Правда, игра несколько раз приятно меня удивляла именно банальной сменой обстановки.

Постановка сюжетных катсцен на том же высоком уровне, что и всегда у студии. Крутые, динамичные и зрелищные, а так же драматичные и эмоциональные моменты – всё было. Битва в Вейсхаупте, внедрение в ряды венатори в Арлатане, каждый дракон и др. – подобные вещи прямо-таки приятно вспоминать.

Что до сюжета, то меня он устроил. Я прошла все стадии принятия и пришла к пониманию, что героический сюжет всегда плюс-минус одинаковый. Да, чем-то пренебрегли, что-то упростили, все карты на стол выложили едва ли не сразу, раскрыв тайны, которые фанаты хотели продолжать видеть тайнами, под поразительное равнодушие окружающих при этом. В чём-то досадно, глупо, но нисколько не критично с моей точки зрения. Потому что, ну, блин, десять лет изменений в студии. В том, что в итоге получилось, просматривается некое переосмысление или даже ремейк, но не надругательство, я не вижу, что в этом плохого.

Но вот тут возникает самый большой камень преткновения – ролевая составляющая и отыгрыш. Оставляют желать лучшего, но, тем не менее, всё ещё присутствуют в каком-то виде. Игру продавали, как ролевую рпг. Возможно, этого просто не стоило делать.




Да, в игре остро ощущается недостаток вариативности и перекос баланса в сторону всеобщей дружбы-магии. Кто хотел бить морды, те остались недовольны по понятным причинам; те, кто не хотел бить морды, остались недовольны тем, что нет даже такой возможности. Ну да тут остаётся только горестно вздохнуть и развести руками в стороны. Всё так и с этим ничего нельзя сделать, только философично изменить своё отношение. Так-то игра даёт выбор, который в соответствующих моментах не казался мне лёгким. И в сюжете мне таких выборов оказалось достаточно, разве что финал подкачал. Ну и я бы сказала, что на каждый явный недостаток игры найдётся одно неочевидное достоинство, но это таки вкусовщина

DAV подавалась как игра про дримтим, которую ты сначала собираешь по всему свету, а потом тешишь и няшишь, чтобы все благополучно добрались до финала. Я, как средний игрок, который со всеми хотел дружить, без особого труда прокачал всех до максимума и закончил игру хэппи-эндом. Другое дело, тут надо постараться, чтобы этого не сделать, потому что негатив в отношении к боевым товарищам сведён к минимуму. Лично меня это устроило, остальным сочувствую. Повезло, так что эффект базового приключенческого кино как надо сработал, в финале я за всех переживала, как за родных, точно так же, как и в ME2. Притом, что я не то чтобы прониклась симпатией к персонажам самим по себе, я прониклась симпатией к своему гг в первую очередь и хотела для неё только лучшего



Гг – наш/ваш Рук – преимущественно добрый эйчар, коуч и эффективный менеджер в условном фэнтезийном средневековье, словно попаданец, которому позарез надо, чтобы его чудом собравшаяся дримтип не разбежалась до начала финальной битвы. Почему надо? Потому что спойлер) Правда, где-то на середине игры обнаружилось дивное: дримтим сама по себе, Рук сам по себе. Взаимоотношения между членами команды, раскрывающиеся в бантерах, прописаны едва ли не лучше, чем взаимоотношения Рук с ними. Всё, что требуется от игрока, это бегать от одного к другому, выполняя заблаговременно личные квесты, помогая каждому, так сказать, обрести мир в душе, бляха муха, в ущерб своему собственному. И вроде как всегда так было, но никогда не было ощущения, что другим на тебя плевать Сюда бы отлично вписалась система с дружбой-соперничеством из DA2 или из ещё более давнего второго Невера, но то ли её некогда было как надо прописывать, то ли корпоративная среда современных компаний нашла подобный подход неприемлемым, то ли всё вместе, итогом чего является банальное отсутствие изюминки и остроты в отношениях с сопартийцами. И ладно игрок сам по себе может относиться к ним, как к наёмным рабочим, не считая их своими воображаемыми друзьями, но гг-то продолжает повторять это снова и снова, как заведённый: команда, мне нужно собрать команду, мне нужно порешать проблемы команды, команда-команда-команда. И хоть бы раз эта самая команда спросила у своего лидера: бро, ты как? А бро тем временем уже давным-давно дединсайд, который только делает вид, что у него всё под контролем. Что забавно и немножко с этим примиряет, так это финал с раскрытием плоттвиста, что лёг в основе становления гг в качестве героя. То, что может вас возмущать в поведении гг, это не баг, а фича. Или проёб сценаристов, конечно, третьего не дано

В общем, наговорила много, а сути не передала: гг обслуживает сопартийцев, но в обратную сторону это не работает. Особенно остро это ощущаешь, пытаясь в роман с кем-нибудь хд Не возьмусь это утверждать для всех персонажей, всё же проверить надо, но по своему опыту скажу, что написаны они крайне убого и как будто бы в последнюю очередь. Ну и убрали бы их тогда вообще к чертям, меньше бы негатива получили от фанатов серии. Но нет, романы есть, и они такие досадно пустые… Не хватает взаимодействий, не хватает постановочных сцен, всего просто тупо очень мало. Одна сценка где-то на середине игры, якобы символизирующая начало отношений, ниочёмное свидание после завершения личного квеста и последняя сцена в конце, где твой ЛИ приходит, наконец, к тебе в любви признаваться в самый неподходящий для этого момент. Сказать, что это разочаровывает, значит, ничего не сказать.
Я помню как я при первом прохождении DAI романсила Серу и она удивляла меня своими бурными реакциями на мои решения в ключевых квестах – это было приятно, это было интересно. А в DAV всё построено на привязке к личным квестам сопартийцев, а отклик на происходящее в основном сюжете минимален, персонажи просто зациклены на себе. При этом я не могу сказать, что сопартийцы это полная катастрофа и ужас, всё же цепочки их личных квестов занимают едва ли не половину всей игры. Были внезапно приятные моменты, были хорошие моменты, но они в целом в игру вписаны в заскриптованном виде, а не в вариативный отыгрыш. Весь отыгрыш по итогу происходит у тебя в голове. Но вопреки всему происходит же!)

любовная драма

Я подписалась на роман с Луканисом, зная, что без участия Рук у него могут завязаться отношения с Нэв. И всю дорогу я наблюдала их взаимный флирт и недоумевала, почему мне не достаётся вообще ничего. В какой-то момент прям обидно стало и я почувствовала себя на месте героини с разбитым сердцем, с горя пошла к Эммрику, немного отвела душу на его симпатии (фанонила, что Эммрик весь этот трагический любовный треугольник имеет сомнительное удовольствие наблюдать). А потом вдруг случился квест в тени про внутренних демонов Луканиса, в котором я себя прямо-таки Эвридикой почувствовала и уверилась, что мне более чем позволено после этого у Нэв Луканиса отбить.


Не сказать, что последний оказался к этому готов, но я убедилась в том, что ему в самом деле было сложно поверить в то, что гг не всё равно. И ему преступно долго было сложно в это поверить хд И хотя его приход в финале был мне практически безразличен – не в том состоянии Рук была, – впоследствии я пересмотрела своё мнение, потому что любви для Рук очень хотелось, она её заслужила, пусть мне и не нравится эта формулировка.


Одним из недостатков игры многие называют текст. Он преимущественно сухой и неинтересный. В целом, да, но и игра проще стала, так что одно другому соответствует. Я была готова к этому, потому что частично читала «Тевинтерские ночи», на примере которых оценила уровень сценария современной BioWare. Неприятных открытий в игре не случилось. Игра во многом опирается на бонусные материалы в виде рассказов и комиксов, что не есть плюс с моей точки зрения: сначала основа, потом бонусы, а не наоборот. Ну да мы помним про десять лет. Уж так вышло, что верные маркетинговые решения в целом не являются характеристикой DAV Тем не менее, рассказы позволили получить некоторое представление о напарниках. Откровенно говоря, я на основе этого ожидала, что будет хуже хд В действительности, не могу сказать ничего плохого, никто меня особо не бесил и не раздражал.

Тааш досталось, кажется, больше всего народной «любви», но мне было норм, тема с небинарностью меня от неё не отвратила. Всю дорогу я воспринимала её исключительно запутавшимся ребёнком и если что-то меня и сквикивает, то это несоответствие персонажа его психологическому возрасту. Ну зелёный подросток же, даром, что самая большая (и, имхо, красивая) в команде. В юном возрасте многие могли себя чувствовать, как она, другое дело, что в игре это всё на полном серьёзе обсуждается. Ну да это дивный новый мир, ждём, когда маятник качнётся в обратную сторону.


Я ожидала, что Эммрик будет кем-то вроде Мордина, в целом так оно и оказалось, что для меня явилось существенным плюсом и поводом любить персонажа безусловной любовью заранее. Ну и в целом он оказался для меня особенным, потому что я отыгрывала мага-некроманта из Дозора Скорби, мы были коллегами и было приятно играть в друзей на одной волне (Кассандра одобрила бы выбор Варрика))


Даврин такой обычный dude with a dog, а ещё Серый Страж, готовый драматично помереть в любой подходящий момент, но больше первое) С ним мне было комфортно, приятный мужик. Блэкволл с деревяшками справлялся лучше, правда, но у Блэкволла не было собаки, в смысле, грифона хд Вот грифон – Ассан – мой любимый сопартиец однозначно


Луканис это какое-то недоразумение, а не персонаж, ну да я романом обижена У него потенциально один из самых интересных бэкграундов, но тема с одержимостью не раскрыта практически никак, а драма с родственниками такая банальность и вообще ни на минуту не про жестокий клан убийц или мафию. Но Луканис красивый и, как бы то ни было, спасибо Злости за один из лучших квестов игры.



Беллара внезапно оказалась заячкой, милейшая особа, весьма приятная, не Жози, но где-то рядом. Нам с Эммриком в общем нравилась) Драмой её я не прониклась – ну да драма эльфов вообще вся целиком не моя чашка чая, меня ею ещё в DAO достали, и почему никто не сказал эльфам бомжам из Ферелдена, что можно быть крутыми вейлджамперами хд – но на фоне остальных сопартийцев она прям какую-то нежность вызывает)


Хардинг не вызывает, потому что это блин не Хардинг, какой она была в DAI. Лор гномов мне был интересен, но передать его через личный квест было не очень хорошей идеей, там в итоге весь характер затмила вдруг приобретённая идейность. Но внешне она лапочка, рада, что свела её с Тааш, запомню диалог с Луканисом на кухне, но в остальном meh.



Нэв – нууу… Миранда без внешности Миранды, типа стерва с золотым сердцем, крутая ищейка, но, как и Луканис, досадно зацикленная на одном городе. Из-за того, что я предпочла Тревизо Минратоусу, с ней у меня словно бы наметился разлад, внесший некоторую шероховатость в общение, но я не уверена, что я её не придумала из ревности Всё равно хорошая подруга, мило себя проявившая и с Белларой, и с Тааш.


Ещё про Соласа надо сказать. Мне он был практически безразличен в DAI, а тут прям понравился, тут всё оказалось кстати и к месту, интересно было с ним общаться. Его пикировки с Рук одна из лучших составляющих игры, имхо. Вот почему сразу с ним так нельзя было?)


В общем, после прохождения в голове много мыслей и только часть из них мне удалось сформулировать здесь. Подытожить можно словами из чужой рецензии «хорошая игра, плохая Dragon Age», но тут надо смотреть, как игра сохранится и что за ней последует, потому что, на мой взгляд, она ничем не хуже предшественников и точно лучше их хотя бы по части геймплея, но хуже в плане текстовой составляющей и персонажей. Мне правда хочется, чтобы DAV стала любимой игрой серии для нового поколения игроков, если уж от ветеранов снисхождения не дождаться
Пусть у студии будет будущее. Будет оно, будут и игры, которые могут понравиться больше



Хотя предварительно говорили, что dlc для DAV не планируется, но позавчера, когда я закончила играть, первым делом подумала, что хочу ещё. Может и бог с ним, с dlc, но подготовить патч, который бы дополнил игру новыми сценами, было бы здорово. Сюжет не перепилишь, фарш назад не прокрутишь, но доработать то, что недоработано, было бы не лишним. Даёшь романтический патч, расширяющий ветки романов! Girls can dream по крайней мере)

запись создана: 09.06.2024 в 22:39

---

Ep. 24.5

Внезапный анонс спустя десять лет, которому я очень рада



Неизвестно, что из себя будет представлять этот бонусный эпизод, но я всё равно страшно воодушевлена, по необъяснимым причинам я буду рада к ним вернуться)

Повод в очередной раз послушать aLIEz & BRE@THLESS

---

Доступ к записи ограничен

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

"Knife of Romance"

...

Пролистала имеющиеся у меня на руках три тома "Обители", уверилась в том, что арка Асии (и Аида, потому что ясно почему) моя любимая. Всё-таки то, как манга начиналась, нравится мне намного больше, чем тот путь, по которому она в итоге пошла. Вроде всё и круто, но религиозные перегибы, неоправданная жестокость и прочие прелести жизни доставляли больше удовольствия в 15) Мне нравилась история про людей, борющихся с судьбой, а к финалу из людей остался один только Като. Так что хорошая, имхо, часть выбрана для аниме-экранизации) Овашки, конечно, совсем неидеальны, но они рассказывают ту цельную историю, которую я люблю.
И там есть эта песня

ап. для ностальгической музыкальной паузы)

+ 2

запись создана: 28.02.2020 в 15:19

---

Стоило посетовать, что Истари не издаёт ничего из нужного (мне), как в сообществе анонсировали новинки года, среди которых и Tatami Galaxy Люблю этот сериал очень и периодически пересматриваю первую серию для профилактики. Рада возможности наконец узнать, чего же в аниме больше: текста из первоисточника или режиссуры Юасы) Осталось только дожить до осени

---

Призрачное пламя – Предатель на речном берегу

I love you with the passion of my hate.

Я всё-таки это сделала: прочла девятый том на английском и, чтобы «заполировать», сверху закинулась овой. Хорошо ли мне теперь? Хорошо)






So Ayako tried to mediate. For her efforts, she received a glare and “Mind your own business” from Takaya, while Naoe didn’t even give her that much, silently terminating the conversation with his complete lack of response. “Uncomfortable” didn’t begin to describe the experience — “deeply unpleasant” and “nigh unbearable” might be somewhat closer; by the end of the case she‘d been at her wits’ end, her nerves shot to nothing.

Девятый том – переломный. Трещина, наметившаяся в арке «Зеркала», здесь стала ещё больше, глубже. Возможно, правда, я так это ощущаю, потому что помню, что будет дальше, я уже словно бы вижу, к чему автор ведёт. Наоэ выкладывает на стол все свои карты, Кагетора делает из этого какой-то свой альтернативный вывод и дальше всё обещает стать только хуже.

Но оно всё всё ещё про любовь)

– I always thought that the human heart was the most unreliable thing in the world. I look at my mom and my dad, and I wonder why, when two people come together in love, they have to grow to hate each other so much. I couldn’t accept it when I was a kid, but lately I’ve started to think that it’s natural—and I feel like I understand how special the forever kind of love is. I don’t really know, because I‘ve never really loved anyone that way. I think you’re amazing for going this far just because of “love”.
– I don’t know about that. – A little tired, Ayako softened her tone. Takaya looked at her in surprise. – Maybe it’s because he’s not here that I could love him for so long.

Все прочие, не касающиеся главной пары напрямую, события в той или иной степени всё равно содержат параллели с их ситуацией: Мурасиге и брошенный им клан, его отчаянное противостояние с Нобунагой; Аяко и её двухсотлетняя влюблённость, то ли прошедшая, то ли не прошедшая испытание временем. Все нити переплетаются в пёстрый клубок, который интересно распутывать, но я не буду: мне интереснее было подмечать что-то в моменте чтения, чем теперь, после, это анализировать (ну и кто знает, тот знает)). В сущности – всё неважно, кроме тех выводов, что сделаны самими героями. И касательно этого хочется пару вещей отметить.






Известно, что Хаями Сё живой небожитель, но в этой сцене он сияет совсем уж невыносимо

Наоэ, играющий роль харизматичного секретаря-умницы, – Наоэ из первых томов, которого мы потеряли Уже здесь наметилась тенденция: чем в лучшей форме пребывает Такая, тем хуже себя ощущает Наоэ. Он снова, скажем так, на коне, выполняя стороннюю работу, не связанную с обязанностями одного из Уэсуги, но вот стоит Такае/Кагеторе/вотэва возникнуть перед ним, как все самые глубокие тёмные чувства всплывают на поверхность вновь и Наоэ накрывает чёрная злая меланхолия – «нет, не уйти мне от себя» и всё такое. Наверняка держать это всё внутри сложно – вот Наоэ уже и не держит.




Пресловутая «сцена в отеле» феерическая. По тексту это закрученный до крайности психологический стриптиз, а аниме ещё и оттенков добавило. Вообще сложный для экранизации эпизод, из-за массы внутренних монологов, которые важны для понимания мотивов персонажей, но которые невозможно проговорить целиком в анимации. Авторам аниме пришлось вычленить из текста какие-то главные или подходящие тезисы, замалчивая остальное. Казалось бы, ну обычный яойный харасмент, модный (кхем) по тем временам (да и до сих пор модный, только о том в приличном обществе говорить не принято), но настроение за короткие пару минут там успело смениться несколько раз. В моменте даже подумалось, что Такая и уступить бы мог, и под воздействием чувств и физиологии позволил бы Наоэ зайти дальше. Поэтому когда сработал его защитный болезненный триггер, в испытанном им отчаянии можно было и чуток разочарования увидеть хд В конце концов, почему бы и нет, они все достаточно безумны. Наоэ может одновременно любить и ненавидеть, а Кагетора и хочет, и не хочет, попеременно меняя личину жертвы на жестокого угнетателя.

It was true hate Naoe felt for him and true love, each real and distinct. Two violently opposing feelings burning with the same heat for one man. Ripping his chest apart with the same force. Making his torn flesh, his blood, his very cells scream. Plunging his body into flames with no way out. He writhed in hellfire.
<…>
I want to be allowed to tell you that you hurt me more than you hurt anyone. I want to be allowed that, at least. If you will not allow me even that, then I no longer know where to turn for salvation!



А потом они встали и пошли работу делать – пожалуй, мне всего больше в этой сцене нравится именно это Типа как «ладно, ни поругаться у нас не вышло, ни потрахаться толком, пойдём что ли хоть поработаем, а то очень хочется кого-то по стратосфере размазать». Для кого-то другого поведение Наоэ могло бы стать веским поводом разорвать все с ним связи раз и навсегда и это было бы понятно – что же было в голове у Кагеторы после всего? Что-то вроде «он, конечно, бешеная собака, но он моя бешеная собака, такая самому нужна»? Как вариант, в дополнение к этому –

Takaya was mortified by his own inadequacy. He could not help Naoe. He was ashamed of his fixation on being “Kagetora’s substitute”. Naoe saw in him something much deeper, far more real, far more vast than Takaya’s own perception of himself.

Короля делает свита, и Наоэ внёс не малый вклад в развитие Кагеторы, может быть даже наибольший – из-за кого ещё тот уже не одну жизнь из кожи вон лезет. Но с позиции Наоэ гениальность Кагеторы граничит с тиранией. Но есть и взгляд Харуиэ, для которой Кагетора, наряду с любовью, веру в которую не хочется терять, ещё и оправдание, причина для жизни. Точнее даже так: его поддержка, его сила помогают жить. Как бы то ни было, он дом сердца их группы глубоко несчастных перерожденцев.

When she followed behind him as she did now, Ayako was keenly aware of herself as “Kakizaki Haruie”. But without him she could not have lived through these four hundred years. They would never be completely alone in the world as long as those dark, quiet eyes gazed upon them. And because they were not alone, they could go on living.



<…>



С Харуиэ получилось красиво Мне очень понравилась её битва с собой. Четырёхсотлетняя жизнь и для неё не прошла даром, но своё жестокое испытание она выдержала. Интересная мысль о том, что наши самые заветные желания, наши вера и любовь, могут быть и самыми страшными монстрами, стоит лишь фундаменту под ними лишь немного пошатнуться.

The recognition she‘d felt — “it’s him!” had been so clear and present, so vivid, that she’d been entirely convinced. So much so that to be mistaken meant that she could no longer trust in anything.
<…>
He appeared before me to point out the doubt inside my own heart. He tested me in Shintarou’s form to force me to realize the depth of the suspicion taking root inside me. It has been spreading inside me for so long. If there is a demon, then it is the shape-shifted form of my own weakness.

Хотя у овы и без того красивый финал, жаль, что сцена утешения Харуиэ Такаей на берегу реки не вошла в аниме – в новелле оно подчёркивает контраст между отношением Такаи к, в сущности, кому угодно другому, кто ему близок и дорог, и отдельно к Наоэ, мимоходом пнуть которого словно бы его святая обязанность.




Я вот не уверена, не знаю, не могу сказать наверняка, лицемер Кагетора или нет. Вопреки обстоятельствам и крайне щекотливым деталям, отчаянную исповедь Наоэ он выслушал. Он всё ещё может чего-то не понимать (а там есть, чего не понимать), но он, по крайней мере, уже не может делать вид, что не знает. Вместе с тем, говоря Наоэ, что он не держит его, своими жестокими словами Кагетора обесценивает его стремления. Отчасти это можно счесть местью за то, какой способ выбирает Наоэ, чтобы во всём признаться, но способен ли сам Кагетора воспринять какой-то другой? В сцене у храма, например, не вошедшей в аниме, что он вкладывает в призыв «убей меня»?) Есть подозрение, что кроме насмешки и бог знает чего ещё, есть в нём и искренность – «убей меня, убей Кагетору, если тебе так будет легче; может даже мне самому станет легче». «Раздвоение личности» Кагеторы в этом отношении очень удобное для всевозможных манипуляций: когда Наоэ причиняет боль Кагеторе, он причиняет её Такае; но когда Такая отвечает на нанесённое оскорбление, он использует силу Кагеторы. Но больше Кагеторы стало именно из-за стремления Такаи понять Наоэ, забраться ему в голову. Получилось, возможно, чуть более буквально, чем изначально планировалось. Но как же он хорош, как чертовски великолепен – с полной силой Кагеторы)

Но меня радует, что пока Такая вовсю геройствовал, шатал землю и призывал богов, он всё же думал о том, что услышал от Наоэ, и слова обещания в конце всё же не были пустым звуком, что я нахожу ценным.

Впервые я увидела ову осенью 2009го. По ощущениям – половину жизни назад хд Тогда она произвела на меня огромное впечатление не только содержанием, но и визуальным воплощением. Спустя годы, конечно, вау-эффект уже не тот, но всё равно эти три эпизода очень хорошо нарисованы, анимированы, с тщанием и вниманием к деталям, которые проявляются в построении кадра, в мимике героев – от олдскульного вайба просто хорошего произведения испытываешь исключительно приятные чувства, очень качественная работа без халтуры. Остаётся только тоскливо вздыхать: подобная форма – три ова-эпизода на одну новеллу – отлично подходит «Миражу» и жаль, что в таком же духе авторы не продолжили. Но с другой стороны, случись продолжение, так авторам пришлось бы остановиться где-нибудь ещё, а там дальше попросту негде сделать это безболезненно хд «Предатель» идеален для экранизации в частности своим многозначительным многоточием. Существуют тайлы, которые о таком бонусном эпилоге к сериалу могут только мечтать

Я наверняка продолжу читать, но предпочту перед новой большой аркой сделать паузу – хочу немного соскучиться, чтобы за «Императрицу» взяться дрожащими от ломки руками и окунуться в повествование с головой снова, как в первый раз. Я оставляю их такими – ценный момент, который хочется запечатлеть.

---

10.10 /

Сегодня гугл меня под стол уронил —

конкретно этот скрин в сочетании с подписью нарочно невозможно было придумать хд

И именно сегодня др Хошитани — три года назад Starmyu было пять лет — и сегодня анонсировали перезапуск стейджей Мюзиклы поставят снова с новым кастом и начнут в следующем году) Вроде и хорошая новость — я рада, что история прижилась на сцене, что её магия обрела своё воплощение таким образом, — а всё равно грустно) К этому делу ещё и видео с воспоминаниями актёров выложили — называется "попробуй не рыдать сорок минут, ты всё-таки на работе" хд

Непонятно, правда, где они возьмут Хошитани лучше Тайши, но вдруг ещё одно чудо случится

---

Доступ к записи ограничен

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Idolish7 Third Beat! (part 2)

без конкретики, но со скринами

Пришло, наконец, время Айнаны, посмотрела вторую часть последнего вышедшего сезона, само собой, надеюсь на продолжение, сказать хочу следующее –


Вот иногда бывают такие вещи, текст в которых кажется натужным, неестественным, иногда растянутым, это производит плохое впечатление. Но вот экранизация Айнаны, кажется, иногда страдает от массы того, что хочет сказать. Здесь хороший текст, продуманный, весомый, но его прямо-таки очень много. И когда серии построены таким образом, что в них просто меняются сцены, заполненные важными словами, просто не остаётся времени подумать. Можно подумать потом, когда серия заканчивается, но тем для «на подумать» оказывается так много, что единственное, что ты потом по итогу пишешь – «это хороший сериал». Масса хорошего текста не может быть недостатком и понятно, что авторам хотелось вместить как можно больше, поэтому потому. К чему это я? Есть у Айнаны такая особенность, да)






Рю в этом сезоне был просто идеальный дракон-мужчина



К Триггеру я в целом равнодушна (потому что мне не нравится Тенн и этот факт нивелирует мою симпатию к Гаку и Рю), поэтому их часть сюжета особо не зацепила, хотя было как раз так сладко-горько-драматично, когда хочется выть в подушку «ах, какие вы хорошие»)


<…>



И серия, в которой Айнана вызволяла их из плена – просто лучшая
Немного бро-отп)





Триггер вынужден был уйти из-за козней Цукумо Рё, занявшего роль злодея в этом сезоне. Хочется сказать, что он – благодаря перфомансу сейю Такахаши Хироки – переиграл просто всех. Он был отвратителен, но он был великолепен) Даже жаль, что его как будто бы немного слили пафосными речами, ну да посмотрим, я не в курсе, что там с ним дальше по сторикам.


Противостояли ему преимущественно Ривале.




И хотя Юки всем прекрасен (тут я солидарна с Ямато), но Момо нет-нет да и хотелось зашипперить с Рё.




Момо в этих сериях сиял силой тысячи солнц, ещё сильнее, кажется, чем Рю) Замечательный персонаж во всех своих положительных качествах, словно бы даже слишком хороший для всего происходящего) Но как же здорово он в своей роли смотрится



И хорошо, что на его стороне Юки. С таким, как Юки, не пропадёшь)






А ещё – Бан) Он так замечательно их заземляет


Зул играли роль инструментов в достижении планов Цукумо, из-за чего их… было бы жаль, если бы они сами по себе не были мудаками) Точнее, очевидно, что там у каждого бэкграунд и обстоятельства, и причины, но по факту в этом блоке серий они такие себе личности, практически не вызывающие симпатии. Кроме Томы – он котик)


<…>




Ну и их треки в музыкальном отношении, имхо, на голову превосходят всё, что в Айнане ещё есть. Хотя, так наверное неправильно сказать, просто по стилю они очень выделяются и технически более интересные.

Позабавило, что Харука вместе с Йори и Тамой учится) Вижу потенциал для друзяшества


<…>


Мне нравится, как в сериале нагнетается атмосфера, в отношении будущего в целом. Там столько перспектив, столько возможностей накрутить тлена – ух, глаза разбегаются. И это прикольное чувство, когда сериал заканчивается и думаешь – он всё равно остаётся интересным, потому что так много может случиться в будущем. Я поэтому и не люблю однозначные концовки, не оставляющие простора для воображения. Для повседневных сериалов это просто бездна.


<…>



Вот, например, во время исполнения «Secret Night» Рику был в своей лучшей форме, а за кадром его просто хоронили и пророчили великое падение. И мне нравится эта тревожная атмосфера, которая создаётся, но не нравится, что в Рику не верят. Я в него тоже не верю, но блин обидно хд





Ещё мне безумно нравится, что в событиях участвуют все и нельзя прогнозировать, кто сыграет важную роль в следующий миг, потому что важны все. Они все удивляю и это классно.
Вот те же Меццо мне ровно, но они такие славные в своих порывах)







И кто бы мог подумать, каким клиффенгером закончится сезон и из-за кого)

<…>



Ну ладно, на самом деле нагнетали со знанием дела на протяжении многих серий уже давно, но вот оно, наконец, скопилось и взорвалось. Я, конечно, могу пойти и прочесть игровой сторик, но куда интереснее будет дождаться аниме-экранизации, тем более, что она всем хороша и, я надеюсь, таковой останется и в будущем.





P. S. Я там имела неосторожность заявить, что Апельсиновая студия копила ресурсы и навыки, чтобы выдать в лучшем виде адаптацию Тригана, ан нет – всё ради Айнана-мувика

---

Lupin Zero

мысль первая

Я без особых надежд относительно этого проекта, не очень понимаю, кому он сейчас нужен, но, с другой стороны, раз кому-то пришла в голову такая идея и на её реализацию нашлись деньги, может, оно и не зря)
Я бы, пожалуй, не стала ждать премьеры, если бы в касте был один Люпен (доверенный Хатанаке Таску), но дают ещё и Джигена (да с голосом Такеучи) — подождём и таки посмотрим)



* * *

мысль вторая

Пока я пребываю в томительном ожидании момента, когда увижу новое воплощение любимого бро-отп, в поисках спасения (или хотя бы временного избавления от помешательства) обратилась к "Люпену", а там ДжигЛюп цветёт настолько буйно, что я забеспокоилась Никакие слова не способны описать этот пуленепробиваемый броманс триннадцатилеток, но я попробую, но как-нибудь потом, когда в себя приду хд
Меня морально уничтожает эта их обувь на босу ногу, я начинаю нездорово думать о щиколотках

opening

* * *

upd.

небольшой отзыв

Есть у Элтона Джона песня «The Bitch is Back» – она бы этому сериалу отлично подошла в качестве саундтрека, как по своему содержанию, так и времени, в которое она была написана)




На момент анонса я грешным делом думала: «Ну кому оно надо?» Приключения Люпена и компании тащат до сих пор, в частности потому, что в них фигурируют взрослые дяди и тёти в антураже авантюрного ультимативного приключения, не ограниченного никакими правилами приличия, а не школьники, избранные и не очень. Но я всё равно собиралась познакомиться с этими минисериалом и чекнуть за олдскульный вайб (ккк), которым веяло от рисовки по промо. Села смотреть и, не имея никаких особых ожиданий, оказалась застигнута врасплох, когда одновременно на меня с экрана повалили классика и панк-хулиганство, приключения детей в мире взрослых, фантастические преувеличения и реалистичный драматизм, гротеск мира и искренность эмоций. И вроде всё в кучу свалено, и неровно, и бестолково, а всё ж таки забавно. Я, может, перехваливаю, но эти слова основываю чисто на испытанных ощущениях. Получилось что-то такое хорошо знакомое, но выбивающееся из ряда других современных вещей своей стилистически подчёркнутой олдскульностью, как форма гакуран с распахнутым пиджаком и лихо подвёрнутыми штанинами на фоне строгих классических костюмов. «Эти ребята дерзкие» – вот такое впечатление возникает первым и держится до самого конца.




Данный сериал от прочих частей франшизы отличается антуражем 70-х и возрастом персонажей. Авторы предлагают свою коротенькую историю становление Люпена тем, кто он есть, и рассказывают о зарождении его дружбы с Джигеном (кто скажет, что «не-канон», тот зануда и фу таким душным быть). Уникальность сериала ещё и в том, что в одно время в нём сошлись три поколения: первый Люпен-дед (гадкий, хитрющий извращенец), второй Люпен-отец (не оправдавший надежд и весь такой непутёвый, любящий переодеваться в женщин) и третий Люпен, собственно, наш горячо любимый, пытающийся понять, чего он сам хочет от этой жизни.

Люпен-дед не отказывает себе в удовольствиях от общения, как с дамами, так и с мужчинами, и что всего смешнее (не могу подобрать другого слова) рядом с ним постоянно крутится мелкий Альберт, тот самый, из пятой части



<...>




Отношениям Люпена с отцом много времени не уделили, но в целом этого хватило, чтобы обозначить, что им никогда не было плевать друг на друга, но проявлять свою заботу по-человечески Люпен-отец не умел или не мог, из-за чего Люпен-сын всё больше был предоставлен сам себе и своим ошибочным суждениям.



<...>





Домработница и не только, и всё, что только можно Шинобу была прекрасна)



Йоко была нужна, кажется, только для красоты в качестве дополнительной мотивации для Люпена, не бросающего леди в беде, но её авторы умудрились изобразить одной из самых живых и вызывающих сочувствие персонажей.




<...>


Сейю Люпена – Хатанака Тасуку, отлично попал в манеру сейю-старичков, озвучивавших Люпена в других работах. Получился действительно молодой Люпен, но тот самый, с узнаваемыми интонациями и ужимками (имхо, подобный перфоманс заслуживает какой-нибудь награды). Это же касается и Джигена в исполнении Такеучи Шинскэ – отлично у него вышло. Культовый дуэт неугомонного вора с удивительными планами и его не знающего промаха стрелка-приятеля эти двое точно ничем не испортили и никоим образом не исказили.






Броманс уровня «космос» — он такой

Приключению в духе «Люпена» претят всякие полумеры. Если друзья, то до гробовой доски. Если девушки, то красотки с тяжёлой судьбой. Если алкоголь, то рекой. Если враги, то идейные милитаристы. Если оружие, то ядерное. Если красть, то только сердце или чью-то революцию. И всё ради любви. К острым ощущениям тоже. Неканоничный «Lupin Zero» следует всем канонам, чем и заслуживает хорошей оценки.

запись создана: 21.11.2022 в 22:03

---

Opus.COLORs

...

Невозможно устоять перед такой формулировкой. Мне кажется, я их уже люблю и хочу ждать.

...

twitter.

あなたの世界が何色ですが?

* * *

Этот дизайн, в котором всё —







source.

* * *

О том, что первого числа появятся какие-то новости, сообщили заранее, и я вся с вечера накануне внутренне изготовилась фанатеть. Думала, дадут или коротенькое промо, или объявят каст. Случилось второе)


Мне бы хотелось, чтобы каст был полностью новым, ни в чём не совпадающим со Стармью, но вы только гляньте на эту толпу! обойтись совсем без совпадений было бы чудом хд

итого мы имеем —

Саватари в главной роли, его зазноба — Иринацу, а лучшая подружайка-сплетница — Хошитани

Но клёво, что характеры другие) В первом сезоне Стармью Учида Юма только-только начинал свой сейю-путь, озвучивал почти что предпоследнего лебедя в третьем ряду, а за n-ное количество лет добрался до главных ролей и уже туеву тучу знаковых персонажей озвучил. В своё время Осака Рёта прошёл тот же путь и Ханаэ тоже — все звёзды)

Кроме этих трёх среди старых-добрых знакомых — папа Торь, некоторая часть, вероятно, учительского состава, в котором модный Нобу и томный Кониши (+ ОноДи)) среди учеников — гениальный Уме-чан в паре с отмороженным фанатом Закки (ещё один младший брат скорпион) и няшный ЯмаДай.

Потенциально любопытный персонаж, истеричка, судя по описанию, которая имеет высокий шанс мне понравиться —

Ну и динамика с другом детства может мне зайти)

Но как-то слишком много героев сразу, меня это немножечко напрягает)
Послушать сэмплы голосов можно в twitter.'е

Премьеру обещают следующей весной — появился повод дожить)

* * *

Ивент.
Собрался, значит, стармюшный каст (Ханаэ, Учида, Рёта, Закки и Нобу) и говорит такой: в общем, новое аниме, хорошее, всем на Стармью похожее, но не оно – не сэйшун мюзикал аниме, а сэйшун арт стори, смотри не перепутай, а смотреть приходи в апреле. И драмку (ну конечно драмку!) заранее послушай, которая в марте выйдет, ага А ещё и опенинг исполнит та же группа, что и опенинг второго сезона. Ах вы мои хорошие
И таки дали первый трейлер)

Хочется верить, что хотя бы за просмотром этого аниме я буду отдыхать

* * *

upd. Второй трейлер, тизерящий песню опенинга, — немного бестолковый в начале, но таки по заложенному в основе концепту интригующий

и мерч с сюрпризом

Ыыы


twitter.

upd2. И опенинг)



* * *

Op.01. The Intersection of Colors #FFD900

Op. 01. The Intersection of Colors #FFD900



Не могу сказать, что первая серия удачная, к сожалению. Авторы сразу же кинулись всё объяснять, а объяснять было нужно много, вот и вышло, что все двадцать минут потратили на экспозицию – тупо накинули информации посредством банальных сценок.
Что за искусство – «искусство восприятия» – современное цифровое искусство по созданию макетов дополнительной реальности, захватывающей все органы чувств;
откуда взялось – родители двух главных героев стояли у истоков;
как им занимаются – учатся в академии Эйсен, разделённой на два факультетных направления (собственно, художники и грейдеры, одни придумывают, а другие реализуют – типа как фронтэнд и бэкэнд разработчики, судя по всему, но это не точно);
что из себя представляют главные герои – неловкие странные ребята, которые вроде и не ссорились, но и не дружат так, как, раньше, + реинкарнировавший в новой реальности Хошитани;
в чём конфликт – кроме конфликта между главными героями движущей силой сериала обещается быть некий конкурс, в котором представители двух факультетов должны сотрудничать и выдать на гора некий проект.

Собственно, представители были выбраны наобум местными старостами посредством их сэмпаевского произвола. Вовсе не все из пар продемонстрировали радость от новоявленной возможности явить миру свой талант.

Кто-то по какой-то причине явно не ладит –



Кто-то предпочёл бы оказаться в паре с другим –


Герой Уме-чана, судя по всему, слишком хорош, чтобы его так сразу лицом в первой серии демонстрировать

И только у этих зайцев всё хорошо –



Но никто, кроме старост и главной тройки пока не был представлен (но есть анкеты! И я их обязательно как-нибудь разберу хд)

А ещё, а ещё! Я думала – как же так, набрали в каст сплошь поющих сейю, но неужели петь они не будут?! Будут! Арт-клипы сопровождаются композициями в исполнении сейю. В первом случае, правда, клип меня не впечатлил и я его совсем не поняла, но песенка от ОноДи, Кониши и Нобу миленькая)

В общем, мне нравится задумка в целом, я знаю, что авторы могут в интересные характеры и мне любопытно, как будет воплощено искусство разных пар, но первый эпизод возмутительно не цепляющий( В том же Starmyu задумка была сильно проще, но её реализовали с большей лёгкостью, без объяснительных нагромождений. Ну да я помню, как отнеслась к сериалу в момент его выхода Здесь же я с самого начала полна оптимизма и веры в лучшее. Верю в этих авторов, верю, что по итогу у них получится что-то хорошее, надеюсь в ближайшем времени влиться в повествование и начать за кого-нибудь болеть




Приятного мне просмотра)

* * *

Op.02. A Knot in the Red Thread of Fate #D91E10

Op. 02. A Knot in the Red Thread of Fate #D91E10



Второй эпизод посвящён знакомству с остальными, кроме главных, персонажами. Все они разновозрастные, раскиданы по трём годам и классам, у каждого какой-то свой бэкграунд, но упоминается он к данному моменту только лишь в виде слухов и намёков.


Страшный человек


Сэмпаи дали всем недовольным шанс поменяться партнёрами, для чего организовали встречу, где представили всех художников и грейдеров, среди которых не присутствовал только Хаиджима Йори (персонаж Умехары) – восходящая звезда, уже достигшая некоторых успехов в профессиональной среде.

Изначально его партнёром был выбран Сакаки Чихару – он если и не вылитый Коки, то точно его родственник (говорит, правда, голосом Фурукавы, но с заигрывающими интонациями Такеучи), неприятная скользкая личность, называющая художников инструментами грейдеров, чем сильно бесит. Но он явно просто не демонстрирует всё самое в себе глубокое всем подряд (Кё вот вполне неплохо с ним общается). Ему не принципиально, с кем быть в паре, но он умеет играть хитро и грязно, и, пожалуй, остальным просто повезло, что он не занимается этим всерьёз постоянно.

Кому важно быть в паре именно с Йори, так это Юре Такуми)

Упрямый и наглый сталкер, младший брат-скорпион одного из сэмпаев, говорящий голосом Закки, – не настолько инопланетный, как Агеха, но тоже с прибабахом мальчик

И вся эта ситуация была бы просто в миллион раз смешнее, если бы в касте был Такеучи

Тихий мальчик Икагура Анджу (cv. Яширо Таку) всю серию просидел в углу, уткнувшись в книгу. Чем всё закончится, ему было неинтересно, он бы принял любой исход. Но есть такие люди, которые не могут пройти мимо и не ткнуть палочкой в некомпанейского интроверта



Прям то, что надо)

Самые шумные ребята, что на своём примере чётко продемонстрировали, какие проблемы у художников с грейдерами (и наоборот) – Микурия Каэде и Кириноэ Машу (в общем, Катя и Маша хд)

Типичные художник и грейдер, соответственно, отстаивающие свою ценность самыми банальными аргументами, типа «Мы создаёт, ночами не спим, а вы только придираетесь и требуете!» против «Да по миру бы вы пошли со своими писульками, если бы не грейдеры!» – если обобщать, то всё так) Сейю – Накаджима Йошики, которого я люблю за роль Налу в «Wave», и Сузуки Рёта, который немало напел в компании с Артуром и Тошши в составе Erosion)

Они вообще друзья детства вместе с Тосе Кохеем (cv. Ямашита Дайки) и Шидо Юичи (cv. Накамура Шого), но что-то – многое – произошло в прошлом, они разругались и с тех пор их отношения нисколько не улучшились, но общие друзья делают весь конфликт скорее потешным, чем драматическим хд Забавно, что у обоих нет других друзей, кроме Кохея и Юичи, поэтому они, конечно, рассчитывали с ними поменяться)



Вот! Это! Я ещё на дизайне знала, что меня зацепит

Самые беспроблемные – Цузуки Джун и Нанба Мичитака (таки Ханаэ и Тошши)

Они тоже друзья детства, хорошо ладят. Мичитака бесконфликтный и отзывчивый парень, хотя общительным и дружелюбным его не назовёшь, он на своей волне постоянно, но хороший)

Про Джуна же нужно сказать, что он не просто друг главных героев, в его семье Казуя буквально жил, когда его родители погибли в автокатастрофе. Почему-то после неё отношения Казуи с Кё и разладились.




Кё не хочет работать в паре с Казуей. Причин не объясняет, но можно предположить, что что-то там с его представлениями об искусстве исказилось после произошедшего с родителями Казуи, восхищаясь которыми он тоже мечтал стать художником. Художником, но не грейдером. И куда делось это его желание?

Казуя хоть и славный милый парень, честный и открытый, но я хорошо понимаю, насколько разочаровавшемуся в себе Кё может быть с ним рядом некомфортно.



В конце концов, Кё был вынужден уступить.



И эндинг в исполнении Юмы и Рёты




* * *

Op.03. The Colors of Day and Night That Don`t Overlap #F19072

Op. 03. The Colors of Day and Night That Don`t Overlap #F19072



Солнечный пацан Юичи истину глаголет)


Не понимаю я наезды на Казую в стиле «ну, у него неплохие работы, но это потому, что он сын своих родителей». C хера ли, Катя?! Какое отношение талант родителей имеет к ребёнку, тем более в случае конкретно Казуи, оставшегося сиротой в юном возрасте? Он полюбил искусство родителей, но едва ли усвоил какие-то тайны или приёмы.




При этом – да, он не совсем обычный человек и чувствует искусство восприятия острее, может даже уловить отдельные его элементы и понять, с какими эмоциями они создавались (вероятно, вся эта штука с клипами и песнями работает именно в его сознании). Такой ясно для чего нужный произвол, демонстрирующий, насколько глубоким может быть искусство. Это нужно для истории, но конкретно Казуе его способность никаких преимуществ не даёт. Когда дело доходит до того, чтобы самому что-то нарисовать по заданной Кё теме Казуя лажает снова и снова.






Сакаки наблюдает со стороны и что-то понимает



О Кё отдельные личности отзываются как об откровенно посредственном грейдере, теоретически подкованном, но во многом зависящим от художника. Да с хера ли, Маша?! Его отец, к слову, талантливый грейдер и по совместительству директор этой их академии, что вместе с родителями Казуи стоял у истоков искусства восприятия, как нового направления. Так что и занимаемый статус вынуждает Кё соответствовать некому уровню.

Надо отметить, что когда Кё был первокурсником, он участвовал в конкурсе вместе с Йори. Их пара заняла первое место в тот год. Но, как говорится, между ними чёрная кошка пробежала)
Ну и манера Йори себя вести… да, будоражит воображение хд Слова ещё эти
Тушите свет, помесь Тенгендзи и Китахары в здании





Но Такуми не дремлет


Будем надеяться, что он будет ограничивать нежелательные поползновения Йори в сторону Кё они вообще ни к чему.
Но я хочу увидеть их флешбек)

Казуя в это время искал вдохновение, посмотрел на ту самую работу, которую создали Кё и Йори, а ещё пообщался с отцом Кё (которого озвучивает Торь). Тот хорошие слова сказал


Если их в голове держать, все пары и их работы начинают другими красками играть)

История выходит очень романтической, мальчики прям по грани ходят)



И мне это нравится


Особенно это –


Они хоть осознают, как это звучит?



Сказал – но улыбнулся ведь!)


А Джун подглядывает



Его односторонняя переписка с Кё прекрасна, кстати


И что-то у них всё-таки получилось)



Но после титров показались некую тревожную сцену с кем-то…

Хм, интрига, ты ли это?!)

И продолжение следует)

* * *

Op.04. The Transparent Color Waiting in the Woods We`re Led To #000000

Op. 04. The Transparent Color Waiting in the Woods We`re Led To #000000



Основные события серии:
– сэмпаи-генералы обнаружили несанкционированный арт на территории академии от неизвестного автора.


Подобными вещами в непредназначенных для этого местах заниматься нельзя, поэтому нужно найти виновного, что и поручили сделать Юру-старшего – Дайки.

Рио-сэмпай такой, да, себе на уме парень)



– на организационной встрече грейдеров, участвующих в конкурсе, доступно объяснили, как для искусства восприятия важно место его размещения.
Дерзким и уверенным в своём художнике проявил себя Юра-младший Такуми, но кроме него приятно удивил и Машу, который стремился выбить хорошее место для Каэде, хотя его работы в глаза не видел (да, Каэде ультимативный дедлайнер).





Кё же как будто бы не сказал о Казуе ничего плохого, но и ничего хорошего не сказал, сплошные формальности.
В этом случае, кажется, даже Сакаки чуть больше чуткости проявил)


<...>



Он в целом к вынужденной работе с Казуей так и отнёсся, что тоже легко понять. Но Кё не считает нужным ничего объяснять, поэтому его резкость по окончании конкурса Казуя не понял.





Зато, узнав о его необычных способностях, на Казую вышел Дайки – а до меня вот не сразу дошло, что таким образом Тацуми и Саватари оказались снова вместе, снова рядом




Дайки подрядил Казую помочь ему с поиском художника-хулигана –



И Казуя-таки что-то увидел –


и стало интересно)

Я вообще удивлюсь, если художником окажется не Кё, но, надеюсь, интригу ещё придержат, а вместо этого расскажут о других героях)
Ну, посмотрим

* * *

Op.05. Gray Thunder #6E60A8

Op. 05. Gray Thunder #6E60A8



Ну теперь, пока Казуя и компания ищут набедокурившего художника, под подозрение попадают все (но не Кё хд) – так и знакомят с персонажами


Забегая вперёд, в некотором смысле Мичитака оказался чертовски прав






Герои этой серии – Сакаки и Икаруга, и ох и дали же они огня И это серый кардинал и тихий котик, у которого болит животик) Страшно представить, на что способны намного менее сдержанные остальные хд




Сакаки известен тем, что для работ своих художников он сам создаёт рамку и подходит к этому процессу не без фантазии. Но и без интереса к желаниям и чувствам художника. Икаруге вот его самодеятельность совсем не пришлась по душе, но он слишком робок для того, чтобы пойти и на повышенных тонах выяснять с кем-то отношения. Ну да и зачем, когда есть Казуя, радеющий за справедливость и, главное, уважение к чувствам верующих художников. Своим энтузиазмом он раздул конфликт между Сакаки и Икаругой, которого в иных обстоятельствах могло и не быть. И было бы очень жаль





Сакаки зовёт Казую «Пиман-кун», это вроде какой-то персонаж-овощ из детской песенки или сказки, в общем, смешно) Можно переводить, думаю, как «Перчик»


Казуя недоволен поведением Сакаки. Своей рамкой он изменил картину Икаруги, и Казуе непонятны его мотивы. Но Сакаки знаменит своим умением, рамкой он не сделал работу хуже.
Здравое зерно присутствует и в рассуждениях Мичитаки (и просто понравились эти слова) –


Просто красивый мальчик)


После этого они решили вновь взглянуть на картину.



Конечно же, своим волшебным зрением Казуя увидел больше и осознал, что вклад Сакаки резонирует с исходной задумкой Икаруги. Они, так скажем, были на одной волне всё это время. И Икаруга это тоже понял.


<…>


Правда, сформулировать мысль сразу не смог, из-за чего Сакаки успел подумать что-то своё, как будто бы обиделся и ушёл. И я так офигела от этого. Не ожидала, что такой, как Сакаки, может просто сбежать.
Но он не убежал, о-о нет

спрячу под кат, слишком уж доставляющее хд

Мне так нравится невозмутимый Кё на фоне

Ой как я орнула на этом моменте) С удовольствием, довольно урча и причмокивая, потому что это то, что я хочу от таких тайлов –

И дальше весь диалог просто золото





Мне кажется, если Сакаки до этого ещё не был влюблён, увидев это лицо, он пропал окончательно



Ах, как от них хорошо) Они такие немножко МасаРены)

И просто понравился кадр)


Интересно, как штрихами дополняют образ Кё. Он равнодушен к Казуе, но внимателен к Икаруге. Сакаки же при этом припоминает ему первый год и его сложные взаимоотношения с Йори (как пить дать, персонаж Уме-чана опять «эм» хд) Очень противоречивая личность, короче говоря)



<...>



Мне, кстати, нравится, что они уже третьекурсники)

Ну а что касается этих двоих – Сакаки своими гейскими шутками доведёт Икаругу – Анджу – или до инфаркта, или до греха





Какая ж милота, а)


* * *

Op.06. Future Plans of Complementary Colors #000000

Op. 06. Future Plans of Complementary Colors #000000



Не знаю, кому я это пересказываю, но мне хочется)

Итак, Каэде и Машу –


Каэде не заинтересован в местном университете и намерен продолжить обучение за границей, потому что –



Имхо, причина не хуже прочих
Как художник – авангардист и абстракционист – Каэде хорош, его работы высоко ценятся, и за три года в школе он прибрёл некоторую известность. Но. У него паршивейший характер и никто не может и не хочет с ним работать, кроме, какой сюрприз, Машу. Вместе с тем, необходимое Каэде для поступления в другую страну портфолио должно быть заверено печатью грейдера. Нет печати – нет портфолио – медным тазом накроются все планы. Получить печать в обход Машу тоже не представляется возможным, потому что не у одного Каэде здесь “принципы”.


<…>



Одновременно с этим Машу предлагают участие в какой-то специальной учебной программе, но со странным условием: подтвердить своё участие он должен посредством отправки работы, выполненной Каэде – исключительно им. Сценарный произвол, назовём это так) И он запустил цепочку событий, которая зацепила сразу многих хд Ну а как иначе – вся эта их академия уже три года наблюдает бурные скандалы, которые устраивают непримиримые Катя и Маша, у них иначе и не бывает

А всё почему?


Я так и думала, что повод будет… хотела написать «пустяковый», потому что, когда речь о детях, какие ещё причины могут быть, но, может, кому-то это покажется достаточно серьёзным) Дело в том, что специфическим стилем рисования Каэде обладал всегда, но, вероятно, до того, как ты осваиваешь какие-то жанры, твои каляки-маляки иначе как мазнёй не назвать ) В то время, как художества Каэде не находили признания (жалко, Куги в его жизни не было хд), мелкий, но уже тогда пронырливый и хваткий, Машу умудрился их продать, словно произведения искусства Каэде не оценил, затаил обиду. Все эти давние события сделали ребят теми, кто они есть сейчас: дикий затворник и беспощадный делец.
И, да, – в подтверждение статуса Машу держит в комнате кролика – ну очень суровый чувак

А анкета говорит, что Каэде любит кроликов) Совпадение? Не думаю

В общем, Каэде нужно подписанное портфолио, а Машу – его новая работа. Очередное противостояние грозит катастрофой хд






Это вообще всё очень смешно, скандалы у них потешные, но так-то собственнические замашки Машу я не ободряю. Но динамика у них такая, что можно альтернативного «Порнографа» снять


Чтобы и волки были сыты, и овцы остались целы, решили прибегнуть к афере: невозможно заставить Каэде рисовать для нужд Машу, но можно за его работу выдать чужую. Как думаете, кто это предложил? Сакаки Чихару-кун, конечно


В качестве подставного художника в добровольно-принудительном порядке был выбран Анджу)



Показательные момент: как слаженно и единодушно все накинулись на Чихару

Таким образом Машу должен был получить картину, похожую на Каэде и подписанную им, а Каэде – заверенное Чихару, как грейдером, портфолио.
Казалось бы, дело за малым – картину нарисовать. Но бедняжка Анджу оказался меж двух огней – Машу и Каэде, которые ревностно следили за его работой и вносили коррективы по ходу. Угадайте, чем всё закончилось) Да, Каэде нарисовал картину сам – не выдержала душа поэта)
Рисовал всю ночь и Машу это, конечно же, видел, как и всегда –




В этом Машу прав, конечно: отношения между людьми обычно сложнее и не укладываются в рамки одной эмоции)
Кё ли это не знать)




Получившийся по итогу у Каэде арт оказался отличным –

И Машу выдал массу откровений разом, чтобы ни у кого не осталось никаких сомнений относительно сущности их связи, и кабэ-доном, включившим клип, закрепил)



<…>







Если глубоко копать и анализировать, есть в этом нездоровое, но мне пофиг) Эти мальчики не могут быть плохими)


Всё так, осталось только научиться разговаривать)

К слову, эти ребята додали мне той динамики, которую я вкладывала (или, скорее, стремилась вложить) в КугаТен: решительные действия Куги (на грани насилия) и его откровенные слова (за гранью провокации) – то, перед чем Тенгендзи бессилен и не может противостоять, и что заставляет его испытывать душевный раздрай. Эх, Савари ты моё Савари

А был ли план?) Не заключалась ли цель Чихару в этом изначально? В том, чтобы упрямые ослы поняли, что созданы друг для друга хд То, что Анджу подобное допускает, меня очень веселит) Он потому, вероятно, и согласился участвовать, потому что поверил в скрытый смысл, закладываемый Чихару. Ыыы)


Пример Маши и Кати поспособствовал тому, что даже между Казуей и Кё стал таять лёд.


Но стоило этому произойти, как снова в не лучшем свете всплыло имя бывшего –


Ясно, кого ожидать в следующей серии)

* * *

Op.07. The Emperor Loves That Color #20AEE5

Op. 07. The Emperor Loves That Color #20AEE5



Казуя позвал Кё на персональную выставку Йори. Удивительно, но Кё не отказался.


Казуя нервничал так, будто собирался на свидание (Джун на эту тему его подстёбывал, озвучивая мои зрительские мысли), но в действительности всего лишь готовился посетить мероприятие в честь бывшего Кё, ага



И клип прекрасен

(а ещё это))

Сложно, очень сложно перещеголять бывшего, когда тот настолько великолепен



Кто такой Хаиджима Йори? У него голос Китахары, цвет Куги, причёска Тенгендзи, прозвище Цукигами. Просто адская смесь, взрывоопасный коктейль хд Он рок-звезда, дерзкий и яркий гений, плюющий на условности и стремящийся к новаторству. А Кё консерватор – и как, думаете, это сказывается на его отношении к Йори?






Вообще весь его перфоманс выглядел офигенно, поэтому я искренне восхитилась Кё, который никоим образом своих чувств не выразил хд Кремень!

При этом в общении Йори вроде как мудак, затыкающий за пояс и Чихару, и Машу, и Каэде. «Вроде как», потому что это не точно: где он искренний, а где откровенно забавляющийся, решительно непонятно. И, внезапно, в прошлом Казуи он тоже присутствовал.





Совершенно нечитаемая улыбочка)

Что касается Такуми, то он не столько грейдер, сколько менеджер и спонсор: его семья – практически мафия – баснословно богата и Такуми пользуется своими «карманными деньгами», как ему угодно, а угодно ему угождать Йори и продвигать его гений, чему тот и не противится.



До уровня его непосредственного грейдера, способного оказывать влияние на его творчество, Такуми, правда, ещё не дорос.



Уме-чан так и сказал «боттян» и оттого, как он это сказал, хотелось прокричать чайкой в окно хд



Но, забегая вперёд, стоит отдать Такуми должное: он как тузик грелку порвёт любого, кто будет мешать Йори, возможно, даже буквально, чем и всецело заслужил его одобрение, пусть и начинал, как сталкер хд

Казуя и Кё между тем старались наладить отношения, явно прикладывая взаимные усилия –



Но «фактор-Йори» оказался сильнее




Гений, нарушитель общественного спокойствия и плейбой – увёз Казую в страшно голубые дали хд



На деле – не голубые, а зелёные)



Заинтересованный в Казуе, Йори привёз его к себе в студию и начал вести себя странно и задавать странные вопросы о его взаимоотношениях с Кё, лёжа на диванчике хд Ох уж этот диванчик




Если бы это был яой, на этом моменте Йори начал бы к Казуе откровенно приставать хд Он практически это и делает, просто в дженовой форме. И почему-то при этом говорит картонными фразами и снисходительно так замечает, что у Казуи есть талант и его ждёт большое радужное будущее.




Может быть, ему просто давно хотелось кому-нибудь это сказать.

В общем, хотя это раскрывается только в сцене после титров, Йори оказывается учеником родителей Казуи, почерпнувшим из их учения всё то же самое, что сказал Казуе. И вот это меня и смущает – я такое дословное цитирование не понимаю. Но сама по себе ситуация интересная: спустя годы Йори встретил сына людей, которыми восхищался)




Впоследствии Йори убедился в том, что Казуя сын своих родителей, когда тот поддержал его в сложной ситуации: выставка оказалась под угрозой из-за поступивших жалоб на несоблюдение мер безопасности, грозящее травмами. Собирались ввести ограничение по количеству гостей и их возрасту. Но Казуя – приверженец идеи «искусство для всех» и совместными усилиями им удалось обратить ситуацию себе на пользу. Такуми этому тоже поспособствовал



Конечно, я подозревала, что за все эти выкрутасы Кё Казую с говном съест.


В целом, так и вышло: он собственнолично пришёл его отчитывать и запрещать крутить шашни общаться с Йори. Его беспокойство понятно. В отношении безопасности лучше «перебдеть», чем «недобдеть». Произошедшее с родителями Казуи наложило свой отпечаток: автомобильная авария, в которой они погибли, произошла из-за того, что в городе было беспорядки, связанные с протестами – люди выступали против искусства восприятия из-за его травмоопасности. Поэтому вся эта тема триггерная для Кё. В попытке оправдаться Казуя вынужден был признаться в том, что всё это тесное взаимодействие с художниками возникло в ходе расследования – Кё на этом моменте очень многозначительно перекосило, но он не признался, что является ответственным за вовсе небезобидный «скрайбл».



Свидетелем их размолвки случайно стал Такуми. О резонах Кё он может ничего не знать, но о Йори, полагаю, знает досконально всю его подноготную, так что, если у него возникнет такое желание, может поделиться с Казуей какой-нибудь информацией, которая прольёт какой-нибудь свет на что-нибудь (или просто расскажет обо всём Йори), потому что по итогу личность Йори вырисовывается весьма смутно. В нём вроде и масса хороших качеств, но, выбирая между слепым восторгом Казуи и настороженностью Кё, я склоняюсь ко второму. Разумеется, Йори может оказаться лучше, чем Кё о нём думает, но мне, как зрителю, пока не хватает фактов для оценки.

Ещё как минимум две серии должны быть посвящены двум оставшимся парам. Эпизод, затрагивающий Кохея и Юичи, может быть расслабляющим, полуюмористическим; Джун и Мичитака же кузены и тесно связаны с Казуей и Кё, так что, рассказывая о них, можно немного осветить и прошлое, период, в который Казуя жил в доме семьи Джуна. Ну и о сэмпаях наверное тоже есть, что рассказать. Плюс 2 – 3 серии на кульминацию – такие мои ожидания)

А в целом – отличная серия. Сериал, наконец, раскачался, и я кайфую за его просмотром)

* * *

Op.08. The Scene That Can Be Seen There #EAF4FC

Op.08. The Scene That Can Be Seen There #EAF4FC



Серия-флешбек.








Это будет самый короткий мой поэпизодник, потому что «мёртвые родители» – это слишком печальный сюжетный троп, углубляться в пересказ которого мне совсем не хочется. Наоки и Акари Яманаши погибли в результате несчастного случая, когда Казуе было всего пять. Наблюдать показанные в серии мирные и светлые эпизоды, зная, чему они предшествуют, было невыносимо. При этом авторы сами в драму не углублялись. Все возможные истерики и слёзы остались за кадром. Вместо этого в кадре остались безучастный Казуя, растерянный Джун и тихий Кё – что сработало ничуть не хуже, более чем полно обозначив переживания героев.


Мне после восьмой серии сильнее всего хочется посочувствовать отцу Кё – Того. Жена умерла, лучшие друзья погибли. С учётом этих печальных обстоятельств ему нужно было воспитывать сына и всё же продолжить начатое по развитию искусства восприятия. Грустно это всё. Я теперь думаю, что отчасти Кё мог изменить своему желанию стать художником не только из-за каких-то своих переживаний относительно родителей Казуи и статуса искусства восприятия, но и из-за сочувствия своему отцу. Он единственный был грейдером среди друзей-художников, поддерживал их, и Кё в сложных обстоятельствах, в которых они вдвоём оказались, мог пожелать поддержать его.

Такая серия, в общем, над которой хочется тихо плакать.




В сцене же после титров показали Дайки, который, вероятно, нашёл что-то, что имеет значение.


* * *

Op.09. The Room Hiding in the Color of Darkness #E4007F

Op.09. The Room Hiding in the Color of Darkness #E4007F



Всё ж таки не зря Кё зовут «Кё»: в сериал внезапно просочились черты «Корзинки фруктов». Вот уж не ожидала, так не ожидала

Игнорируя тот факт, что это рисованный невозможный мальчик, ловлю себя на мысли, что мне нравится внешность Кё, его строгий, элегантный стиль в одежде – что-то в этом есть

После седьмой серии сериал прервался на флешбек, при этом, судя по всему, после связанных с Йори событий прошёл месяц, а то и больше. Всё это время Казуя и Кё были в ссоре, но пересеклись снова в день рождения матери Казуи на кладбище, и обнаружили, что обида исчерпала себя и порознь сложно и неправильно. Как хорошо) Казалось бы…









Я не удивлюсь, если интересную предысторию, раскрывающую характер взаимоотношений между Джуном и Мичитакой, оставят для какой-нибудь драмки. Но блин! Я хочу увидеть больше интересного в аниме, а не почерпнуть из бонусов



Поиски виновного в скрайбле затянулись и развивают их при этом посредством натягивания совы на глобус, просто потому, что героев нужно провести по определённому маршруту. Конкретно в этой серии Казуя должен был узнать об участии семьи Юра в давних событиях, связанных с протестами. В то время пресса развивала идею, что то ли вся семья Юра, то ли какая-то её ветвь, то ли связанные с нею группы активно выступали против искусства восприятия и могли спонсировать митинги. Ну и тут линейная цепочка – возникшие беспорядки привели к несчастному случаю, из-за которого погибли супруги Яманаши, т.е. СМИ писали, будто их убийство было подстроено. Семейство Юра влиятельное, о чистоте их имени позаботились и СМИ заткнули, но что-то действительно могло иметь место быть.


Поэтому центральную роль в серии сыграли братья Юра.


<…>



Дайки же, кажется, полная противоположность Такуми




Из-за всех выше упомянутых обстоятельств вдруг изменилось отношение Юры-старшего к Казуе. Дайки резко отменил расследование, обосновав это приблизительно никак, и всячески стал ребят избегать. Младшего брата, в частности. Типа явный конфликт из прошлого между семьями может как-то повлиять на отношение к ним Казуи в настоящем – это не так. Да и Такуми оказался смышлёнее, чем старший брат о нём думал – его уже не нужно опекать или скрывать от него неприятную правду. Да, они оба оказались белыми воронами в семье, не признающей новое искусство, влюбились в него, хотя словно бы не должны были – ну и что с того? Такуми знает, чего хочет, и мне понравилось, что не одним только Йори полон его мир: знакомство с искусством восприятия он начал, вдохновлённый примером брата.


<…>





И как же здорово, что Такуми действительно может это сказать. Такое состояние – оно дорогого стоит, это то, к чему стоит стремиться Зависть! Анимешный мальчик обрёл смысл в жизни, а я нет

В общем, эти двое ещё покорят мир)



И Казуя всё хорошо говорит, правильно)




Но почему Кё продолжает дистанцироваться, хотя по всему видно, что Казуя ему дорог?
Я-таки вспомнила «Корзинку» не просто так)

В сцене после титров Джун бежит за Кё, говорит ему то, что нужно сказать –





а в ответ слышит –




Касательно этого –
Был в восьмой серии моментик, который меня насторожил. Судя по тому, что Акари и Наоки успели вытащить детей и отвести их в безопасное место. Исходя из этого, возникает закономерный вопрос: почему родители Казуи сами не остались в этом самом безопасном месте? Случившееся на дороге происшествие каким-то чудом позволило всем отделаться словно бы лёгким испугом, там только Казуя сознание потерял, но не Кё, и все благополучно выбрались из машины. Так что же случилось дальше, что осталось за кадром?
Раз Кё винит в случившемся себя, моё предположение такое: он вспомнил о том, что в машине остался кейс с картиной, очень важной картиной, не просто созданной родителями его и Казуи, но и хранящей память о матери Кё (когда Акари ему об этом сказала, Кё ведь это близко к сердцу принял). И он или сам рванул обратно к готовой взорваться машине, чтобы достать кейс, или родители Казуи рискнули это сделать. И не успели. Если бы картину бросили, все бы остались живы. И если именно Кё спровоцировал попытку её спасения, то понятно, из-за чего он испытывает глубокое чувство вины.
Этим же можно объяснить, почему Кё отказался от пути художника: он так самого себя наказал. Из-за единственной картины он потерял слишком многое.
Иронично и печально, что картина, вероятно, в каком-то виде всё же сохранилась – «флешки» повредились, но что-то на них явно осталось. И раз их было две, и одну отец Кё отдал Казуе, то вторая должна быть у Кё. При этом твиттер-аккаунт на протяжении всей промо-кампании тизерит некий арт, в котором уже набралось достаточное количество деталей, чтобы различить изображение двух волков. Похоже на то, что это и есть картина Акари и Наоки. Один из волков – волк Казуи. На своей флешке Кё наверняка тоже увидел волка, но, возможно, другого, не любопытного и нежного, а озлобленного, агрессивного. Он и это мог принять за знак, что на него затаили обиду, что он виноват.

Ну да, повторюсь, это лишь предположение, может в действительности дело окажется в чём-то другом. Но вроде достаточно стройно выходит, если так рассуждать.

Мне ещё очень хочется такую сцену в будущей серии: скрайбл показывают Йори и тот сразу говорит – «Так ведь это Кё» Но, пожалуй, Кё сам должен признаться.
И у меня возник такой фанон, что на первом году обучения Кё мог быть более дерзким и смелым в своём подходе к искусству, тем более, раззадоренный Йори, демонстрировал свой художественный талант сильнее, чем он делает это сейчас, явно его скрывая. В общем, не хватает мне ещё одного флешбека, сконцентрированного на Кё.

Осталось всего три серии – мало, очень мало, – после которых только выход дисков и масса бонусных материалов. Не хватает, к сожалению, остальных мальчишек. Понятно, что на то они и второстепенные герои, но их серии вышли до того замечательными, что мне бы хотелось, чтобы они в событиях участвовали больше. И таки возлагаю надежды на десятую серию, памятуя тот факт, что во всех сезонах Starmyu десятые серии мои любимые

* * *

Op.10. The Faint Distance of Orange #F36C21

Op.10. The Faint Distance of Orange #F36C21



Не порадовала меня десятая серия. Её всецело посвятили невнятной драме, потому что словно бы обязательно нужна ссора между героями. И вроде повод для ссоры действительно есть, но он так невнятно и неуклюже обозначен, что просто караул. При этом я допускаю, что действительно бывают дни, когда хочется просто лежать и страдать. Джун мог элементарно задолбаться находиться между двух полярностей, сглаживать углы и убеждать друзей-болванов, что им пора перестать заниматься хернёй, он вообще не обязан из себя 24/7 Петрушку изображать. Ок, хорошо. Ну так добавьте пару охватывающих это всё реплик, а не ограничивайтесь каким-то на коленке сгенерированным рандомом.


Казую, у которого накипело, тоже можно понять. Кё на нём всё срывается и срывается, но ничего не объясняет, – я бы тоже от этого устала и попыталась бы спровоцировать человека на эмоции и ответную откровенность. Но и Кё я могу понять – мне тоже нет-нет да и хочется пощеголять образом «drama queen», словно я вся такая непонятая и глубоко чувствующая, и никто-то такую непостижимую меня постичь не может (а это вообще не сложно, если ни с кем не разговаривать хд)







Между героями есть верибельный конфликт, когда анализируешь историю и характеры, но аниме с этим плохо работает, увы. Серии банально не хватило режиссуры, имхо. Сериал в целом от её недостатка страдает( Тайл, конечно, можно продавать, как фансервисное поделие про разноцветных мальчиков, но, вангую, продаваться (в смысле, буквально – дисками) оно не будет, и обидно, что хорошая задумка пропадёт зря.

А ещё зря пропадают персонажи.

Я на этапе анонса и всяких предрелизных новостей сокрушалась, что героев много, и как бы так не вышло, что на их фоне потеряются главные герои (как в случае с командой Отори после первого сезона Starmyu). Но нет, этого не произошло – второстепенные герои играют второстепенную роль, в центре остаются Казуя и Кё, и я уже этому не рада, если честно Потому что остальные ребята являются такой приятной отдушиной Минута с ними – лучшая минута серии)





Каэде сама логичность и последовательность


Меня улыбнуло, что в то время, как Казуя апатично страдает и уже сомневается, так ли уж сильно ему хочется раскрыть секрет скрайбла, прочие увлеклись расследованием. Это таки их заслуга, что они нашли картину, на которую уличный скрайбл очень похож по стилю. И это оказалась картина, которая буквально была у всех перед носом всё это время, – выигравшая «лестничный» конкурс в первый год обучения Йори и Кё, результат их дуэта.




Разумеется, это открытие сделало Йори главным подозреваемым, хотя после общения с ним Казуя в соответствующей серии решил, что его подобные вещи не интересуют. Имхо – очередная пыль в глаза перед финалом.



Вместе с тем под занавес –
– Казуя узнаёт о том, что Йори был учеником его родителей –
– картина Йори и Кё называется «Heat Haze» и изображает… огонь?
– Дайки на основании газетных статей и размещённых в них фотографий замечает, что никакого возгорания после столкновения легковой машины с грузовиком не было – что, в таком случае, послужило причиной взрыва, в котором, предположительно, погибли родители Казуи?

Всё это интереснее невразумительной ссоры, которую разыгрывали главные герои почти весь хронометраж серии, не удосужившись при этом рассказать больше о Джуне и Мичитаке, ограничившись лишь песенкой в их исполнении

Но уж надеюсь, что оттягивать кульминацию больше некуда.

* * *

Op.11. The Heat Haze Clouded by Blue #C44303

Op.11. The Heat Haze Clouded by Blue #C44303



Проблема в том, что я уже не знаю, чего хочу Хочу ли я хвалить этот сериал или критиковать? Я вижу в нём те же болячки, какими страдал и Триган (хотя, казалось бы, совершенно разные тайлы). Меня очень радует то, что реализовано хорошо (и что к тому же соответствует моим ожиданиям), но меня очень расстраивают и печалят недоработки. Хочется думать, что производственный бюджет был чисто символическим, авторы потратились на сейю, а остальное лепили из того, что было, но блииин. Блииин-
Аааааааа!

Ну ладно, вернёмся к серии. Серия-то получилась хорошей. Я хотела флешбек, раскрывающий взаимоотношения Кё и Йори? Вот мне, пожалуйста, флешбек. Я хотела увидеть, наконец, разоблачение автора скрайбла? Вот тебе оно в лучшем виде.
Претензии же мои всё те же: во флешбеке недодали других ребят (хотя бы парой кадров можно было их показать) и драма Кё всё ещё страдает от недостатка обоснуя (хотя пара деталей мне очень зашла).




Мне вот интересно: японцы реально так сильно воспринимают разницу в возрасте, придают ей большое значение? «Когда я был в вашем возрасте…» – говорит Йори – алё, в смысле, чего ты выражаешься, как старик, это всего пару лет назад было! Тогда ты был пятнадцатилетним, а сейчас ты семнадцатилетний – ух, сколько воды утекло, не передать словами

Но в целом, да, профессиональная деятельность заставила Йори повзрослеть и, возможно, в чём-то пересмотреть свои взгляды. Но на первом году он был неоправданно дерзким и самоуверенным, точно ему горы по колено и всё в таком духе – однозначно «юзай» хд



О существовании друг друга в качестве учеников Яманаши Кё и Йори знали, может даже были немного знакомы. Йори на несколько месяцев старше, поэтому, вероятно, к обучению приступил раньше Кё, но всё равно наделил его ролью своего заклятого соперника, поэтому тот факт, что Кё сменил художественное направление на грейдерское, его немало удивил и, должно быть, даже разочаровал. И вот – волей судьбы они оказались «замэтчены» для конкурса.


Разумеется, возникли творческие разногласия. Йори был намерен эпатировать публику и не соглашался на меньшее, а Кё придумывал сложные темы и концепции, сохраняя консервативный подход и стремясь при этом к безопасному, читай, беззубому их воплощению. Забавно, что спустя два года для Казуи Кё выдал уже самую банальную банальность в качестве темы хд



И в целом выходило так, что Йори нравились идеи Кё, но он не понимал и не признавал его методы, которые позже, уже после завершения конкурса, где они выиграли, обозвал просто трусостью. И как, к слову, собачась всю дорогу, они умудрились победить? А никак. Йори, переоценив свои силы, не успел закончить работу над проектом в срок, поэтому картину то ли дорисовывал, то ли перерисовал по-своему сам Кё – сам нарисовал, сам «загрейдил» (интересно, как с подписью обошлись). И таки его картина выиграла конкурс. Та-дам! Сделайте удивлённое лицо)


Но вообще взаимодействие у них получилось интересное. В чём-то они определённо оказали благотворное влияние друг на друга, пусть по ходу и крови напортили будь здоров. Они могли даже нравиться друг другу, но не совпадали в принципиальных для себя аспектах. Для Кё безопасность художника превыше художественного высказывания, для Йори – наоборот. Забавно, что они говорят об этом одними и теми же словами. Да, картина, большая картина, серьёзная работа, в которую художник что-то вложил, может вызывать разные эмоции и чувства – от восхищения до гнева – всё так, в этом Кё и Йори солидарны. Но контролировать чужие чувства невозможно. Ты можешь только предположить, что это будет за чувство, можешь даже сознательно провоцировать на него, но всё равно – любая человеческая реакция – вещь сугубо индивидуальная. Вместе с тем, без этой самой реакции, какой бы они ни была, картина не состоится (тут мне хочется отметить созвучие этой мысли с такой же, озвученной в Starmyu, – выступление на сцене – оно для зрителей, без них оно не имеет смысла).





Мне в этой сцене понравилось, что Кё ничего не говорил в ответ и выглядел таким уязвимым. И Йори это видел, а остановиться уже не мог.


<…>



Но что толку в любых эгоцентричных порывах, если они тревожат только твоё сердце? Оставь их себе, никому не показывай. Или спрячь в лесу.


Йори, конечно, молодец (sarcasm). Вместо того, чтобы просто сказать, что никаких скрайблов он не рисовал, напустил туману Но, видно, хотелось ему выговориться, облегчить душу, рассказать о своей первой любви, потому что, по всему видать, – Кё что-то задел в нём)
Красивый чорт)







Волшебного таланта Казуи у Йори нет, но он картины тоже неплохо чувствует.

И-и-и —



Так и напрашивается: «После стольких лет?» — «Всегда» Ну серьёзно, ты его с работой подвёл, а всё равно зовёшь себя его «партнёром»)

И да, автор скрайбла – Кё.
Молодец, Оля, возьми пирожок с полочки.

...

Можно теперь приехать в Японию, постучаться в какую-нибудь студию и с порога заявить –


Кхем...

Вторая часть серии была посвящена Кё. Мне понравилось, как разрозненные фрагменты дополнили то, что было показано ранее.




Эта сцена







И вот совсем мелочь, но приятная.



И неумолимый Джун)

Не отметила в прошлой серии: характеристика Джуна от Мичитаки – «Ты не милый и не добрый, но ты хороший человек») И мне нравится, как в дополнение к шутливому (вероятно) упрёку он шлёт смайлик) Столько полутонов получается

И здесь хорошее

С этим первый эпизод сериала уже иначе воспринимается)

Пожалуй, Йори никогда не относился к грейдерам серьёзно, но Кё стал особенным, и после него не было других таких же. С этим открытием и откровением я связываю легкомысленную манеру отношения Йори, что была вскользь упомянута в сериале. И таки да: на моменте, когда он пришёл в ночи смотреть на картину Кё, я решила, что это хороший пейринг. А кто бы не решил, после такого-то клипа?)



Но вопрос – куда Казую девать?)
Насколько же отличаются тигр и волк...




И ещё более актуальный вопрос –

<...>



В финале эпизода Казуя узнаёт от Джуна, что Кё пропал. По уже устоявшейся традиции тумана напускают столько, что возникает стойкое ощущение, будто Кё собирается свести счёты с жизнью. Но, вангую, его найдут)
Обязательно найдут, ведь надо кому-то ещё нарисовать картину под New Frame

Хотя прочие герои отошли далеко-далеко на задний план, пищи для размышлений сериал даёт достаточно. Понятно, каким грейдером является Кё, и, каким художником – Йори. А остальные? Я так подумала, что идея «защищать» своего художника может быть близка Машу. Да, он редактор-тиран, но я верю, что ради Каэде и его картин он мог бы в лепёшку расшибиться, добиваясь для них лучшего.
Чихару же другой, на защитника он не похож совсем, его манера вести художника авантюрная и вызывающая. Если он снисходит до кого-то, это означает, что работа им признана, он дополняет её, и тем самым впрягается вместе с художником в одну упряжку и сбегает с ним с горки хд Если они расшибутся, то, по крайней мере, вместе и весело Не думаю, что Чихару оставил бы своего художника на произвол судьбы)
Такуми ещё только учится, но он всецело защищает интересы Йори. Формальные вопросы могут быть очень сложными, их решение требует усилий, которые Йори не готов прикладывать, но от которых сильно зависит) Так что, я думаю, повзрослев, он стал лучше понимать позицию Кё и его слова о защите.

И-и-и… Я уже чувствую, что мне мало. Было бы идеально, если бы по примеру первого сезона Starmyu авторы смогли выпустить пару овашек в качестве полноценного эпилога.

Эх, мечты...

* * *

upd.



«Какого цвета твой мир?»

Op.12. Colors #FFFFFF

Op.12. Colors #FFFFFF

Тяжело выбрать, с чего начать. Пожалуй, отдам предпочтение минутке самолюбования, потому что я всё равно одинока в своих симпатиях и кто мне что скажет
Все мои догадки оказались верны, не бог весть какое достижение, конечно, лишь подтверждающее тот факт, что я на одной волне с этими авторами, но всё равно приятно. И не так уж важно, что некоторые детали сюжета не оказались для меня сюрпризом, потому что магия последнего эпизода всё равно сработала как надо. Мне приятно это осознавать, с учётом того, как много недостатков этого сериала я могла назвать ещё на прошлой неделе. Сейчас мне этого уже и не хочется. Сериал и так на рейтинговом дне, кажется, даже ниже, чем сезонный хентай, и я считаю, что это незаслуженная позиция для тайла с оригинальной идеей и исполнением на крепкую троечку. Но кто его ЦА? Кажется, играй он на поле сёнен-ая, и то было бы больше шансов привлечь внимание. Но сериал не про плотскую любовь двух/трёх/четырёх/всех мальчиков (скорее уж про платоническую, если уж на то пошло, и это едва ли не про каждый второй сёнен можно сказать), а, внезапно, про проживание утраты и чувство вины – кто бы мог подумать?)

Точнее, даже не так.
Сериал условно разделён на две части: первая показывает какую-то очередную расчудесную привилегированную школу в лесу, ученики которой постигают тонкости так называемого «perception art» (у себя в голове я это переводила, как искусство восприятия) – современное искусство нового поколения, созданного с привлечением цифровых инструментов, где мы наблюдали на конкретных примерах, что это вообще такое, как оно работает и кто этим занимается; вторая часть была посвящена главным героям (2 + 1), раскрытию их прошлого и уточнению деталей основополагающего чувственного, эмоционального и морального конфликтов. И лично я, пусть и тосковала по ребятам из первой части, поверила в Кё и Казую во второй. На мне это всё сработала и, вероятно, не могло не сработать.






В финале обе части сериала пришли к гармонии. Авторам удалось изобразить очень красивый эффект буквально перезагрузки мира за счёт особенностей искусства восприятия. Хз, как оно работает, откровенно говоря, плевать, – главное, что это было очень проникновенно и выглядело волшебно пусть я и ржала гиеной над единорогами)

Но давайте по-порядку – мне ведь всё равно хочется пересказать весь эпизод в частности потому, что в ближайшем будущем писать поэпизодники я не планирую, и здесь уж душу на простынке отведу напоследок

Сначала показали сэмпаев, просто так, судя по всему, и ради этой шутки, которая не шутка, а чистая правда

От этих двоих исходят вайбы лунно-песенных Шуна и Кая – тоже такие мистик и его нянька)


Казуя, узнав о том, что Кё нет в общежитии, кинулся в ночь его искать, и потратил бы бог знает сколько времени в бесплодных попытках это сделать, если бы случайно чуть под грузовик не угодил. Казую отвлекло то, что волк из картины его родителей стал таять. Накануне его предупреждали, что когда цифровое арт-пространство перезагрузится, изображённый с помощью устаревших программных средств рисунок его родителей может перестать воспроизводиться. И это печально. Потому что только в этих обстоятельствах Казуя осознал, что до сих пор не простился с родителями по-настоящему, цепляясь за то, что было ими оставлено и ощущая в том их присутствие. Он всё ещё не пережил утрату. Как и Кё.




Прийти в себя Казуе помог Джун, отвёл в общежитие, успокоил. Но не успокоился сам хд




Что мне ещё понравилось – параллельно Мичитака пришёл к Чихару, спросить, не знает ли он что-нибудь о Кё. И тут приятная деталька: по своему обыкновению Чихару сначала делает легкомысленный вид, а потом меняется в лице, когда узнаёт, в чём проблема.




И он что делает? Звонит Анджу! И, исходя из того, что впоследствии тот делает, вероятно, просит его присмотреть за Казуей. Возможно, делает это неявно, завуалировано, но Анджу всё правильно понимает. И это просто в самое сердечко мне попало






Вот насколько неприятным Чихару изобразили в начале сериала, настолько же славным он оказывается в конце. Пусть более его участие в поисках никак себя не проявило, мысли свои он явно обращал к Кё. Как бы там ни было, они (и Йори) дружили эти три года в академии, удивительно, как умудрились сойтись, но тем не менее.

Потом – Джун решается приступить к активным боевым действиям, для чего притащил Казую в общежитие грейдеров, выломал дверной замок в комнате Кё, заявил, что здесь они могут найти какую-то подсказку и признался в любви к обоим, потому что это то, что лучшие друзья делают


Вот, казалось бы, Джун и Мичитака – милейший ребята оба два. Но как двери ломать – они первые хд К ним ещё Чихару с кувалдой и вуаля – команда выдающихся миротворцев-парламентёров

Странно, что они всё общежитие на уши не поставили, но подсказку действительно нашли.
Спросили бы у меня – сэкономили бы время) Но вместе с тем, показать комнату Кё было нужно –


Да, она тоже оказалась полностью хаотично разрисованной, но среди этого погрома скрывался проход в секретное место, дорогое сердцу Кё. И это по-настоящему чертовски классная идея.

В парк Казуя побежал один и таки нашёл там Кё. И услышал его признание.







Кё заупрямился, когда Акари пыталась его от машины оттащить, в конце концов уступила, сказала, что сама со всем разберётся. Увидев это Наоки кинулся к ней и… всё случилось буквально у Кё на глазах, и это, конечно, разбивает сердце.



И вторая флешка, снова да, была у него.



Всё, что последовало за этим, эмоциональная и трогательная сцена примирения, в которой было всё – и раскаяние Кё, и сердечные слова Казуи




и признание, ещё одно, и объятия




и страх обнять в ответ



И вместо ответа на все сложные и не особо уместные вопросы зазвучала песня – та самая «New Frame». На глазах у ребят вместе с рассветом началась перезагрузка арт-пространства, во время которой в последний момент все ранее изображённые рисунки словно ожили. Изобразить – тяжело. Но можно представить, что там отражалось в глазах этих прекрасных мальчишек)
Ни много ни мало, а рождение нового мира)







Кроме того, что Каэде очень красивый (хд), хочется сказать о Чихару и Анджу, присутствие которых рядом с друг другом в этот момент меня очень порадовало
Мне очень легко представить, как после ухода Казуи, Чихару звонит Анджу и просит его к нему прийти или договаривается встретиться в арт-классе. И когда Анджу приходит, Чихару просто сгребает его в охапку и сидит так час, за время которого вся жизнь проносится у бедного Анджу перед глазами туда-назад А потом он рисует что-то отвлечённое, чтобы как-то Чихару развлечь, и его присутствие, его влияние Анджу уже не беспокоят. Романтические отношения между ними также легко представить, даже не нужно придумывать дополнительный обоснуй на миллион страниц – сам канон даёт достаточно.

Никто, короче говоря, этой ночью не спал)




И эта сцена






И эти слова



И эти волки


Так должен был закончиться Триган хд

Что тут ещё можно сказать?) Мир буквально обновился, и они начнут заново с чистого листа вместе – это же прекрасно)






Ну и эпилог, в котором не показали всех, но в некотором роде закольцевали с первой серией, начав новый виток истории)

Выражение лица Дайки, кажется, было самым богатым на всякую милоту


Из вас такие взрослые, скажу я вам хд

Приблизительно, как и из этих






Кё не изменился, что приятно)


И последнее –



Знаете, чего здесь не хватает? всего Овы про выпускной третьеклассников!

Некоторые вещи у меня прямо перед глазами уже сейчас –
Йори последние семестры перед выпуском будет исправно посещать занятия, в частности, чтобы чаще видеться с Казуей и бесить этим Кё. Наблюдающий всё это безобразие Такуми однажды скажет: «Знаете, Йори-сан, идите в пень, разберитесь там со своими бедами. Я буду работать с братом, а вы выкручивайтесь, как хотите». Ну и было бы прикольно, если бы в будущем Йори и Кё снова поработали вместе.
Чихару вместе с раздуплившимся Анджу тоже будут наслаждаться этим временем и становиться только лучше под влиянием друг друга. В один из дней Чихару обратится к Казуе по имени, а не кличке, чем спровоцирует у того микроинфаркт)
Каэде и Машу до конца останутся невыносимыми придурками. Каэде таки улетит в свою Америку и вопреки опасениям Машу неплохо там освоится, но последний всё равно будет жутко переживать/нервничать/беситься и изводить Кохея и Юичи требованиями пересказывать ему все новости, прежде чем позвонит сам. Мне кажется, что такому как Каэде и нужно побыть в иной среде, а такому как Машу – поработать со взрослыми, чтобы немного перестроиться и самим повзрослеть. До того, как они это сделают, ничего путного у них не выйдет.

В общем, может быть когда-нибудь кто-нибудь хороший подготовит русские субтитры и это позволит кому-то ещё посмотреть этот сериал. Может быть когда-нибудь у него даже появится продолжение, что, конечно, маловероятно, с учётом того факта, что первые четыре тома дисков планируется продавать разом вместе с билетами на осенний ивент, т.е. отчаянные меры, чтобы продать хоть что-нибудь. Грустно. Но я не собиралась завершать этот пост на минорной ноте. Ни к чему это. У мальчишек из нового мира всё будет хорошо всё равно, и это не может не радовать.

P. S. И послушайте «New frame» – она славная

P. P. S. Превью серии немного убивает всю драму, но тем оно и прекрасно хд

запись создана: 26.03.2022 в 07:30

---

'Cause life is a lesson, You learn it when you're through

twitter.

---

243 главе посвящается

Есть чисто сезонные треки — "Falling Down" один из таких —

I tried to talk with God to no avail
Calling my name and out of nowhere
I said "If you won't save me, please don't waste my time"

---

"Darling, you're so critical"

tumblr.





Я половину мая проходила со Slipknot в ушах, которые оказались идеальным сопровождением для очередного кино в голове, на этот раз о Легато (с участием Ливио и Зази). Хорошее кино, и нужно здорово постараться, чтобы изложить его текстом. Но то ли ресурса, то ли желания писать уже нет, так что вынуждена отложить идею до лучших времён. Лето — время творческого отпуска, в конце концов, пусть он пойдёт мне на пользу